Смотреть на мир можно глазами взрослого, глазами ребенка, а можно – глазами художника. Необычная техника, когда до картин хочется дотронуться, представляет глубину материала и глубину творца. Серо-коричневые пятна объемов, трепетная светотень и точные штрихи подчеркивают легкое движение фигуры или шероховатую поверхность стены. Мы можем увидеть на фактурной поверхности бумаги анималистическую композицию или венецианский пейзаж, и вспомнить сточки Иосифа Бродского: «Медленное движение лодки сквозь ночь напоминает проход связной мысли сквозь подсознание…»
«Встреча с творчеством Екатерины Чубич не может не запомниться, не может оставить равнодушным... Виной всему - пульсирующая Эмоция, исходящая от каждой работы художника... Современное искусство все меньше дает зрителю чистых эмоций, "обнаженности" мысли и ненадуманной многоплановости... Простота сюжетов и сложность техники - этот альянс делает графику Екатерины доступной для восприятия неподготовленными глазами и душами... Особо ценно, что уходишь с выставки не с "квадратной головой", а с полным Эмоций сердцем! Я бы назвала работы Екатерины " кракелюровой графикой": благодаря авторской технике, создается ощущение состаренного полотна... Это тоже Эмоция, ведь мы знаем, что автор работает с бумагой и с акварелью... Объекты в пространстве графических работ осязаемы, дышат, будь то здания, лодки или волки, медведи... Кажется, что стоит протянуть руку и ты, как Алиса, попадешь в другой мир, мир, который полон приключений и искренности, в то же время всё узнаваемо и натуралистично... Но это уже работа для души и фантазии каждого...
Екатерина Чубич - постоянный участник выставок и проектов Нового выставочного зала Государственного музея городской скульптуры: "Япония. Традиции и современность", "Dolce vita. Федерико Феллини", "Зооарт", "Мода и современное искусство" и др. Участие в коллективных выставках - это большая ответственность художника: не потеряться среди множества разностильных работ и занять "свое" место в экспозиции. У Екатерины это получается легко и безболезненно. Ее графические работы, даже несмотря на малоцветность, всегда привлекают внимание и не остаются не замеченными посетителями выставок... Екатерина Чубич из тех мастеров, глядя на работы которых, не задаешься вопросом: "А что хотел сказать автор?" Сегодня в переполненном информацией мире доходчивость и доступность являются важным качеством творческой составляющей художника... Екатерина обладает таким качеством и тем самым "идет в ногу" со временем...».
Наталия Малышева, искусствовед, сотрудник Нового выставочного зала Государственного музея городской скульптуры.
Информация о художнике
Екатерина Чубич
Член Союза Художников России.
Окончила СПбГХПА им.Штиглица (ЛВХПУ им.Мухиной).
Работала в НХЦ СП ,,Государственный Эрмитаж'' (1990-2000)
Лауреат премии друзей Розы Боньер в жанре анималистики-Париж, Осенний художественный Салон-2014, Гран Пале.
Дипломант 1-й Всероссийской выставки акварели 2002.
Обладатель Гран-При и 1-го места (2010), 2-го места (2009, 2012) на Международном конкурсе Russian Art Week в номинации ,,экспериментальная графика '' среди профессионалов.
Обладатель приза зрительских симпатий в Ночь музеев от фонда Михаила Шемякина.
Участник научно-художественно экспедиции СПб Регионального общественного фонда ,,Флаг Андреев Град Петров''Петров'' (2011)
Участник благотворительног проекта ,,Свобода'' (Смольный, 2014), ,,Арт-Анфас'',куратор А.Магалашвили,творческого объединения ,,Которого.Net'', куратор М.Красильникова, Зоокультура, Зооарт и т.д.
Участник Всероссийского акварельного пленэра по Зауралью (2002)
Активно выставляется (ЦВЗ ,,Манеж'', залы СПб Союза Художников, Новый Выставочный зал музея городской скульптуры, фонд Михаила Шемякина, Городской Центр Книги и графики, ЛЕНЭКСПО, Российский центр науки и культуры в Хельсинки, выставочный зал Гран Пале в Париже, Курганский областной художественный музей,Североморский музей истории города и флота, Дача Линдстрема-Константиновский дворец, галереи и т.д.) .Участник более 50 выставок.Занимается графикой, живописью, настенными росписями, иллюстрациями.Сотрудничает с архитекторами, издательствами, в том числе Paletti (Финляндия)-открытки, ТД Пико-иллюстрированные календари и т.д. Работы находятся в музеях и частных коллекциях в России и за рубежом ( Япония, США, Финляндия)
Любимый жанры - пейзаж, в частности, городской; анималистика.
Творческое кредо - экологический натурализм, пространственное и эмоциональное отражение окружающего мира во всем его великолепии при помощи минималистических средств; эксперимент -фактурное проявление непредсказуемости спресованных поверхностей, выходящих в объем; легкость, вдыхаемая в лист многократным впитыванием пигментов, создающих воздушность и свет.
1-18 июня 2015
Творческий кластер «АРТМУЗА»
Санкт-Петербург, В.О., 13 линия, 72, 4 этаж
|