В данном разделе представлены выставки, шоу и спектакли, проходящие в
Санкт-Петербурге в 2017 году. Надеемся, здесь вы найдете множество
интересных для себя мероприятий.
Архив выставок и шоу: за 2016, 2015, 2014, 2013 года. Концерты в Северной столице представлены в этом разделе.
Выставка «Куклы и люди» посвящается памяти художницы, собирателя
тряпичной куклы, автора книги «Куклы и люди», Людмилы Семёновны Орловой
(1934-2017). Людмила Семёновна родилась и выросла в Ленинграде, но
большую часть жизни прожила в Киеве. Её семьёй собрана и изучена большая
коллекция русской и украинской народной игрушки. Этот человек вернул
России и Украине гигантский пласт сельской культуры.
Выставку «Новогодние узоры» с полным правом можно назвать
ретроспективной, т. к. на ней представлены работы детей разных
возрастов, созданных в разное время. Детские произведения выполнены в
разнообразных техниках и объединены в циклы. Например, «Музыка зимы»
представлена живописными, графическими и керамическими работами, а
«Рождественские звёзды» - выполнены в бумажной пластике. Старшие
учащиеся (до 14 лет) приняли участие в создании цикла «Событие -
Рождество Христово», самые маленькие изобразили «Праздник Рождество», а
«Зимние узоры» сплели из бисера учащиеся среднего возраста (до 12 лет).
«Плащ поэта», «Христос на троне», «Чаша сия», «Райские будни»
превратили под Рождество пространство галереи в подобие вертепа, в
котором с божественной непосредственностью разыгрывается древняя
мистерия.
Ярмарка «Ёлки зелёные» - это место для приобретения подарков, сувениров,
стильных ювелирных украшений и аксессуаров, предметов интерьера,
сладостей и праздничной атрибутики.
Создатели выставок и спектаклей в музее Анны Ахматовой давно настаивают
на том, что «детской» аудитории не существует. Все хорошие произведения
интересно читать, смотреть и обсуждать всей семьей. Но в этом году
петербургских родителей ждет настоящий подарок от Фонтанного Дома! В
списке авторов: основоположник театра абсурда Эжен Ионеско, английский
классик Роальд Даль (автор книг «Чарли и шоколадная фабрика» и
«Изумительный мистер Лис»), замечательный художник Никита Сазонов,
участник биеннале музейного дизайна «Форма» в 2014 году, и Светлана
Озерская, режиссер спектакля «Бродский в алфавитном беспорядке»,
премьера которого состоялась на Новой сцене Александринки в 2016 году.
Музыку для проекта написал Вячеслав Гайворонский – без преувеличения
легенда российского джаза.
Выставка «Зеркало времени» посвящена жизни петербургских обывателей
рубежа XIX-ХХ веков. Посетителям представится возможность заглянуть в
прошлое и узнать, многое ли изменилось в жизни жителей города с тех пор:
какие события скрашивали будни рядового петербуржца в течение года, как
выглядели городовой, гимназист, студент.
Живописные и графические работы Алисы Духовлиновой наполняет динамика.
Будучи музыкантом, Алиса тонко чувствует композицию и мощь ритмического
рисунка, которые могут быть переданы не только с помощью звука, но и с
помощью построения живописных композиций и структур. Поэтому работы
Алисы музыкальны, и отсюда в её работах появляется естественная
экспрессия, пульс.
Трансфуризм — это яркое авангардное движение, сформировавшееся в
отечественном искусстве 1970-х гг. и самобытно проявившееся в литературе
и изобразительном искусстве. Ядром группы трансфуристов, которые также
называли себя “транспоэтами”, были Сергей Сигей (Сигов), Ры Никонова
(Анна Таршис), Борис Констриктор (Борис Аксельрод) и А. Ник (Николай
Аксельрод). Наибольшую известность трансфуристам принёс самиздатовский
журнал “Транспонанс” (1979-1987 гг.), в котором публиковались
экспериментальные стихотворения, аналитические тексты, рисунки и
фотографии.
Волнительная и завораживающая атмосфера рождественских и новогодних
праздников уже присутствует в сознании каждого из нас. «Предновогодняя
лихорадка» уже заметно проявляет себя в петербургских торговых центрах, в
магазинах и на ярмарках. Именно в разгар подготовки к праздникам в
выставочном комплексе «Ленэкспо», павильон 7 стартует фестиваль
«ДекабрьFest». Уютная и душевная выставка-продажа представит несколько
разделов.
Олег Борисович Фронтинский родился в 1938 году в Ленинграде. Ребенком
пережил блокаду. Закончив архитектурный факультет Академии художеств в
1961 году, много лет работал в проектных институтах. Но настоящей его
страстью была и остается живопись, тягу к которой он ощутил еще в начале
1950-х, на занятиях во Дворце пионеров в знаменитой студии С. Д.
Левина.
В настоящей рождественской сказке окажутся посетители ювелирной
выставки-продажи «Сокровища Петербурга». В интерьерах особняка
Трубецких-Нарышкиных свои изделия по специальным ценам с новогодними
скидками представят более 150 ведущих компаний и художников-ювелиров из
России и зарубежных стран.
«Белые ночи» Ф.М. Достоевского в постановке Бориса Голубицкого —
удивительно тонкий, психологически изящно выстроенный, но в то же время
лёгкий и современный спектакль. Четыре рассказчика, четыре судьбы, один
зонтик и один Петербург — этого оказывается достаточно для того чтобы
рассказать историю Мечтателя, нежного и благородного человека. Человека,
который живет в каждом из нас.
Выставка впервые представит в рамках единой экспозиции около 125 произведений Семирадского и его русских живописцев и скульпторов академического направления, работавших в Риме в конце XIX — начале XX веков.
Выставка-продажа «Ювелирные ряды» соберет под крышей выставочного центра
«Гагарин» более 100 участников из России и зарубежья. Широкому кругу
покупателей будут представлены изделия по очень приятным ценам - без
магазинных наценок и со скидками.
Выставка исторической литературы – проект, направленный на популяризацию
российской истории, сохранению и распространению информации об истории
России и ее вооруженных сил, военно-морского флота, пропаганду
патриотических ценностей, патриотическому воспитанию молодежи. Выставка
рассчитана на широкую аудиторию горожан и гостей Санкт-Петербурга,
интересующихся историей России.
Тепло приветствуем Вас и приглашаем на St. Petersburg International
chamber music & vocal winter Festival-Competition"Grand piano in
Palace"! Фестиваль организован компанией "SymphonyArt" в городе
Санкт-Петербург в Доме композиторов и включает в себя серию
мастер-классов, концертов, посвященных исполнению и обучению
классической музыке на самом высоком уровне.
10 декабря 2017 года в ресторане ЦИНЬ на Васильевском острове состоится V
Юбилейный фестиваль детского творчества и искусства «Северная Звезда».
Наравне с детьми из обычных семей и их родителями участие в событии
примут воспитанники детских домов и ребята с ограниченными
возможностями. Все они – новые маленькие Северные звёзды, которые совсем
скоро зажгутся на питерском небосклоне.
Выставка кронштадтского художника Владимира Ионенко – настоящий
подарок любителям пейзажа. Его работы – это «портрет природы», в
котором внимательный зритель сможет почувствовать genius loci (лат.
«дух места»). Эти камерные, лирические «пейзажи настроения»,
располагающие к созерцательности, предназначены для восприятия наедине.
Уникальность представляемой выставки заключается не только в личности и
работах художника – Андрея Корольчука, доцента кафедры рисунка
Российского государственного педагогического университета им. А.И.
Герцена, члена Союза художников, вице-президента Санкт-Петербургского
общества акварелистов, участника более 250 выставок в России и за
рубежом, но и в воплощении созданных им образов в современных цифровых
технологиях.
Музей современного искусства Эрарта открывает выставку живописи и керамики заслуженного художника России Ивана Тарасюка.
Его творчество широко известно в России: число персональных выставок Ивана Ивановича перевалило за 70, а многолетняя работа на Императорском фарфоровом заводе поспособствовала распространению его художественных образов по всему миру.
Музей современного искусства Эрарта открывает выставку аниматора, обладателя премии «Оскар» Александра Петрова.
Материалом для проекта «Моя любовь. Сотворение фильма» послужили
«кадры» из анимационного фильма «Моя любовь», автором сценария,
режиссером и художником которого стал Александр Петров.
Язык христианской культуры - это язык символов. В Священном Писании
достаточно мало говорится об ангельской природе, но ангелы
представляются как разумные и свободные существа, «принимающие на себя
образы, сообразуясь с пользой видящих» (Блаженный Феодорит).
В Новом музее Аслана Чехоева в Санкт-Петербурге открылась выставка
живописи Андрея Пахомова «Против гравитации», которая продлится до 17
декабря. Проект представляет живописные холсты одного из классиков
русского позднемодернистского искусства Андрея Пахомова. Экспозиция в
Новом музее стала первой значительной персональной выставкой после
смерти художника в 2015 году. Впервые широкой публике доступны избранные
работы из серии «Торсы», написанные Пахомовым в последние годы жизни,
когда художник, известный своими графическими работами, погрузился в
эксперименты с живописью.
Эдвард Беккерман родился в городе Сочи в 1958 году. Он обучался
искусству танца в школе Большого театра, а затем, когда в 1974 году его
родители эмигрировали в Соединенные Штаты, поступил в Американскую школу
балета Джорджа Баланчина. Позже учился в Лиге студентов-художников
Нью-Йорка.
Россия – не только родина множества известных драгоценных камней и
украшений, все времена страна славилась искусными мастерами. Сегодня
ювелирная отрасль вновь переживает производственный подъем, появляются
не только крупные заводы-производители изделий из драгоценных металлов и
камней, но и художники-авторы с узнаваемым стилем.
«Чувство времени» - это музыкальный песенный спектакль Татианы ДОЛГОПОЛОВОЙ. Весь
музыкальный материал - это ярчайшие композиции из разных эпох нашей
страны, выстроенные по-хронологическим событиям, отражающих драматичную
историю России: от народной музыки 15 века (духовный стих)со времён
Крепостного Права до серебряного века; от предреволюционной России (А.
Вертинский, Ф. Шаляпин и др.) до наших дней.
На первой в России выставке современной американской художницы Сьюзан
Сворц представлены около 100 живописных произведений разных лет из
зарубежных музеев, частных коллекций и собрания художника.
Если вы не знаете, кто такой Лубнин – вы зря прожили свою жизнь. Для
человека мало-мальски образованного и следящего за тем, что происходит в
петербургской культуре, это имя – практически культ. По крайней мере,
вы точно должны знать его пронзительные книги-рисунки, ставшие
невероятно популярными в интернете.
Музей современного искусства Эрарта открывает выставку актуального
искусства Казахстана. О том, какое место Казахстан занимает в
современном мире, в залах музея будут размышлять пять авторов,
принадлежащих двум поколениям казахстанских художников.
25 и 26 ноября Благотворительный фонд “Система” подарит всем жителям и
гостям Санкт-Петербурга бесплатный вход в Михайловский замок. В честь
Международного дня благотворительности #ЩедрыйВторник фонд сделает вход
на выставку “Москва времен Екатерины II и Павла I в картинах Жерара
Делабарта” и на другие экспозиции в Михайловском замке совершенно
свободным - бесплатным и не требующим никакой дополнительной
регистрации.
Жерар Делабарт — французский живописец и акварелист, работавший в России
с 1787 по 1810 год. В конце 1780-х Делабарт писал виды Царского Села, а
во второй половине 1790-х создал серию акварельных и живописных видов
Москвы и ее окрестностей, получивших широкую известность благодаря
сделанным с них гравюрам.
Экология – как часто мы слышим это слово? Чем оно отзывается в нас? Не
призраком ли скучных и правильных школьных лозунгов? Не тенью ли чуждой,
не близкой ни уму, ни сердцу пропаганды? «Не мусорите», «Спасём белых
медведей», «Берегите электроэнергию»...
Удивительное соединение степа, шоу и джаза ждет вас в программе
«Джаз-карнавал» театра «Степ-шоу» Нины Винниченко 18 ноября в концертном
зале «У Финляндского».
В рамках события работы представят финалисты конкурса молодых
хореографов: Ольга Васильева, победительница 2016 года, покажет премьеру
своей постановки с израильскими танцовщиками из The "Maslool" -
Professional Dance Program - Tel Aviv-Jaffa (Тель-Авив), также зрители
увидят премьеру спектакля Константина Кейхеля и Павла Глухова,
созданного совместно с учениками Академии танца Бориса Эйфмана.
В четверг, 16 ноября 2017 года, в самом сердце Московского района - на
пересечении улицы Кузнецовской и проспекта Юрия Гагарина - будет открыт
новый культурно-выставочный центр «Гагарин».
Подарки и сувениры на любой вкус к праздникам сможет приобрести каждый
желающий на 39-й межрегиональной выставке-ярмарке «Сувениры. Подарки.
Украшения».
Два года назад в день рождения Сергей получил в подарок от супруги
мобильный телефон. В нём была фотокамера. И вот спустя 30 лет
дипломированный инженер-механик, специалист по приборам точной механики,
проработавший по специальности только 2 года (потом были театр, кино,
реклама и, конечно, фотография) вновь увлёкся фотосъёмкой. Как говорят
–“пробило”.
Музей Эрарта представляет масштабную выставку, посвященную творчеству
известного российского режиссера Сергея Александровича Соловьева. В
нескольких экспозиционных залах зрители увидят фотографии из личного
архива создателя «Ассы», инсталляции, костюмы и артефакты со съемочных
площадок.
В программе – премьерный показ работы Бьёрна Мельхуса «Луна над
Данангом», специальная программа московского фестиваля
«Сейчас&Потом», artist talk с художником Максимом Свищёвым,
презентация нового проекта Сандрин Дюмье «Осуществимые мечты», показы
работ французского цифрового арт-фестиваля Vidéoformes и польского
видеофестиваля Transmission, а также выставка видеоарта, лекции и
встречи с кураторами и художниками.
Монастыри храмы России всегда были центрами духовной культуры и
духовного образования, напоминая людям о главных ценностях жизни.
Христианская культура вдохновляла русских художников, писателей и поэтов
к созданию шедевров мирового искусства и мировой литературы.
«100 лет одиночества» — это не выставка собственно про Октябрьскую
революцию. Это проект о долговременных последствиях революции, о
цивилизационном одиночестве общества, строившего социализм в одной
отдельно взятой стране, почти постоянно находившейся под санкциями.
27 октября в концертном зале «Кафе драмы и комедии», что на
Новолитовской, петербужцы и гости Северной Столицы имеют шанс неплохо
провести время с представителями томской группировки команды «Дети
лейтенанта Шмидта».
Небольшая выставка «Холмы Тавриды, край прелестный» молодого графика
Наталии Михальчук приоткрывает нам этот неповторимый красочный мир.
Центральные работы – диптих «Алупка» выполнен в технике пастели.
Октябрьские события 1917 года изменили не только политический строй
России, но и мир в целом. Новая идеология, насаждаемая большевиками,
разоблачала рабское прошлое, оправдывала жесткое настоящее и агитировала
за светлое будущее.
Музей Эрарта представляет специальную выставку, посвященную 120-летию
корейских и российско-корейских исследований в Санкт-Петербургском
Государственном Университете.
Музей современного искусства Эрарта представляет выставку живописи
азербайджанского художника Вугара Мурадова. Его серия работ «Сходства»
предлагает новое видение и скульптурный подход к традиции национального
ковроделия.
Старт продажам осенне-зимних коллекций 2017/2018 дадут более 100 ведущих
компаний и художников-ювелиров России, среди которых якутские
производители изделий с бриллиантами, мастера по камню из западной
Сибири и Урала, ювелиры Москвы и Подмосковья, Костромской области, юга
России.
Графика обладает поистине магнетическим свойством, она притягивает
взгляд любопытными деталями, хитросплетениями, нюансами. Такие работы
действительно хочется рассматривать, потому что всегда есть, что
разглядеть, увидеть, понять, переосмыслить.
Ежегодный выставочный проект «Пути-дороги» в рамках программы «Малые
российские города» проходит в Централизованной библиотечной системе
Московского района уже в пятый раз. Выставка художников, объединённых
интересом к старинным русским городам, в этом году посвящена Великому
Новгороду.
На ярмарке будет представлена: одежда для взрослых и детей, головные
уборы, изделия из кожи и меха, аксессуары к одежде, верхний трикотаж,
обувь, белье, чулочно-носочные изделия, текстильная, кожаная,
металлическая галантерея, ткани, постельные принадлежности, одеяла,
подушки, покрывала, косметика, парфюмерия, посуда, бытовая техника,
продукты питания, напитки.
С 4 по 8 октября в Культурно-выставочном центре «Евразия» (ул.Капитана
Воронина,13) пройдет ежегодная выставка-смотр продукции малого
предпринимательства в сфере народных художественных промыслов и
ремесел «Мир Увлеченных». Это единственный в своем роде проект в
Санкт-Петербурге, который объединяет на одной площадке предприятия и
отдельных мастеров народных художественных промыслов, представляющих
свою продукцию без участия посредников.
Начиная с четырех лет, Kg Augenstern работает с проектом «Щупальца». Это
началось, когда группа художников использовала щупальца для изучения
мостов, путешествуя на лодке из Берлина на юг Франции. С тех пор многие
преобразования идеи были показаны в выступлениях, перформансах и
инсталляциях. В галерее «Дверь» показана кинетическая инсталляция с
ветром, тканью и пластиком. Используемый материал соответствует
инсталляции Tentacles 4, показанной в галерее «2,04» в Пушкинской-10
одновременно.
В октябре в Эрарте стартует цикл лекций «Этикет 3.0». Современный этикет
рассматривается не только как набор правил, а как некоторое
пространство поведения. Современный этикет не сковывает свободу
человека, а наоборот дает возможность каждому человеку проявить себя как
личность. В рамках цикла лекций «Этикет 3.0» состоятся три лекции.
В творческом кластере «Артмуза» с 1 по 31 октября 2017 года пройдет
выставка Дмитрия Стрижова – художника, поэта, продюсера и основателя
петербургской рок-группы «Сниму в кино».
Проект Ксении Михеевой, существующий уже около двух лет, снова
представляет свое пластическое видение, но на этот раз объектом внимания
становится повесть грузинского сценариста и режиссера Левана Варази
«Коллекционер и его близкие». Спектакль — своеобразная
интерпретация повести, по сюжету которой несколько человек попадают в
дом таинственного коллекционера. Иррациональные, необъяснимые вещи
происходят в доме, в который попадают герои.
Надин Моннин - французская художница, живёт и работает в
Вендевре-сюр-Барсе во Франции. Её интерес к русской культуре и городу
Санкт-Петербург возник благодаря творчеству Николая Гоголя и Фёдора
Достоевского. Желание увидеть и познакомиться с Санкт-Петербургом
становится «необходимостью».
23 сентября в музее Эрарта открывается выставка петербургского художника
Григория Лысака. Стиль его живописи близок к абстрактному
экспрессионизму, однако, вместо буйства, характерного для этого
направления, зритель найдет на картинах Лысака гармонию, заключенную в
линии горизонта или побережья.
21-24 сентября в Музее связи (Почтамтская, 7) пройдёт неделя ювелирной
моды «Сокровища Петербурга». Новейшие коллекции украшений от ведущих
производителей и художников-ювелиров, а также предметы
декоративно-прикладного искусства представят в Северной столице: всего в
просторных интерьерах «Бронзового дворца» разместится 248 компаний.
«Поиск Героя» - архитектурная графика последних лет, арт-объекты высотой
семь метров и видео-инсталляция архитектора Степана Липгарта. На
выставке получат отражение размышления автора, выраженные в
художественном переживании архитектурной формы, неразрывно связанной с
наслоениями времени, - событиями, образами, исчезнувшими и
сохранившимися.
Выставка посвящена 85-летнему юбилею всемирно известного режиссера
Андрея Арсеньевича Тарковского (1932-1986). Тарковский по праву
считается создателем нового художественного языка в кино, художником,
давшим миру кино новую эстетику и философию, во многом определившим и
повлиявшим на всю его дальнейшую историю.
Музей Эрарта 16 сентября открывает выставку инсталляций Михаила
Казаковцева, одного из самых ярких и креативных художников Новосибирска.
Уже более 20 лет каждый цикл его работ или проект становится значимым
событием в жизни сибирского арт-сообщества. Настоящим открытием новые
работы художника могут стать и для петербуржцев.
Сун-Им Ко – художница-живописец, проживающая в Сеуле. Она интересуется
российским искусством и культурой. Сун-Им Ко работала над различными
проектами в международных арт-резиденциях: В Австралии, Швеции,
Абу-Даби. В Санкт-Петербургской Арт-резиденции Сун-Им Ко представит картины, вдохновлённые образами российского и корейского искусства.
Петр Николаевич Мамонов — незаурядная личность, проявившая себя как
талантливый музыкант, актер и поэт. Это человек, чья жизнь кардинальным
образом изменилась после прихода к вере. Гостей Эрарта Сцены ждет
живой разговор о том, что волнует артиста, о его ролях в кино, о любви,
жизни и ее смысле, о том, как относиться к окружающим. Также в
программе творческого вечера песни, стихи и ответы на вопросы зрителей.
Объединённые в этой выставке названием «Трагедия», масляные пастели
разных лет приоткрывают дверь в обычно скрытую от посторонних взглядов
творческую мастерскую заметного петербургского скульптора Дмитрия
Федина. Будучи чутким к пластическим формам и природным фактурам
художником, он выступает как не менее интересный график и колорист.
Художественные направления, называемые сегодня школой Сидлина и школой
«Храмовая Стена», представляют собой единую эволюционную линию развития
изобразительного искусства XX — начала XXI вв., восходящую в своем
истоке к художнику Осипу Абрамовичу Сидлину (1909–1972). Термин «школа
Сидлина» давно известен как профессионалам-знатокам искусства, так и
любителям, но что такое «школа Сидлина» как целостная изобразительная
система, до сих пор остается загадкой.
В начале ХХ века Россия находилась в состоянии готовности к общественным
и социальным переменам, и это напряжение отразилось в творчестве
большинства представителей разных видов и направлений искусства. В
1900-1920-е годы, особенно после первой революции 1905 года, в период
Первой мировой войны, годы последовавшие после революции 1917 года,
представители художественных и писательских кругов по-разному
реагировали на происходящие исторические события.
Известный телекомментатор, ведущий программ о футболе, лауреат премий
«ТЭФИ» и «Золотое перо» Геннадий Орлов выступит в Эрарте с лекцией не
просто о футболе, но и о телевидении. Свой человек и на футбольном поле,
и в комментаторской кабинке, он когда-то играл сам, но после получения
травмы вынужден был покинуть поле футбольное и ступить на поле
спортивной журналистики. Нас ждет честный рассказ человека с огромным
опытом в спортивной журналистике, а также спортивный юмор и подробности
футбольного закулисья. Предлагается открытый микрофон: ответы на любые
вопросы, касающиеся спортивной жизни.
Более 300 работ живописцев, графиков, скульпторов, художников декоративно-прикладного искусства, созданные в 1920–1980-е годы. Произведения
живописцев, графиков, скульпторов, художников декоративно-прикладного
искусства, созданные в 1920–1980-е годы, с удивительной
проницательностью и точностью отразили реалии жизни маленьких граждан
Страны советов.
Около 100 плакатов – от агитационных до просветительских, произведения
ведущих мастеров (Д. Моора, В.Маяковский, В. Дени) и работы неизвестных
авторов. Выставка, приуроченная к 100-летию Октябрьской революции, позволит
воссоздать масштабную и впечатляющую картину рождения и становления
советского плаката как особой формы искусства на примере работ из
собрания Русского музея.
Произведения поэта и прозаика, основателя одного из самых необычных
литературных движений начала двадцатого века – Даниила Хармса, в
советский период были забыты и даже запрещены. Но сегодня его творчество
привлекает внимание не только читателей, но и режиссеров. В своих
стихах и рассказах Хармс смеётся и над соседями за стенкой, и над
великими классиками: Пушкиным, Гоголем, Толстым…, и над самим собой.
В России сегодня самые острые дискуссии ведутся на тему памяти. Снизу
появляются новые мемориальные практики: от георгиевских ленточек и
наклеек «Спасибо деду за победу!» до акций «Бессмертный полк» и
«Последний адрес». Сверху государство проводит последовательную политику
памяти, создавая новые памятники и переписывая учебники истории. Война
за память перекинулась на улицы городов – это битвы за музеи,
исторические места, названия улиц и мостов. Почему память становится
взрывной силой, и может ли общество прийти к консенсусу по поводу своей
истории?
Творческий вечер Сергея Соловьева пройдет в рамках довлатовского
фестиваля «День Д — 1967», посвященного «второй оттепели». Хозяин вечера
расскажет об удивительных людях, с которыми был не просто близко
знаком. Можно сказать даже, что это вечер свидетельских показаний о том,
как все начиналось. Режиссер поделится воспоминаниями о Булате
Окуджаве, Гене Шпаликове, Сергее Довлатове, Владимире Володине, Андрее
Битове, Георгии Товстоногове, Исааке Шварце и других.
В проекте «Арктическая Истерия» мы рассматриваем опыт художников,
отправившихся в Арктику — их методы исследований, работу с этим регионом
и искусство, которое они создают. Все авторы, задействованные в проекте, создали новые произведения
благодаря долгому и основательному исследованию арктического региона в
рамках арт-резиденций и проектных поездок.
Проект начался с момента, когда художники направились в плавание из
Берлина на юг Франции для осмотра всех мостов, которые встречались им по
пути. На борту были установлены антенны, превращающие корабль в
чувствительную лабораторию восприятия и звукозаписи. После этого
путешествия идея проекта трансформировалась в инсталляции, презентации и
перформансы. В галерее «2,04» художники представят аудио-кинетическую
инсталляцию с движущимися антеннами, царапающими стены и потолок.
Материалы, используемые для инсталляции, также будут выставлены в
галерее «Дверь» в арт-центре «Пушкинская-10» в это же время.
Как случайно пойманная на приемнике радиоволна, через тысячи километров
обрывками до нас доносятся впечатления, голоса прошлого и настоящего,
городской "белый шум" Иерусалима. Графика и фотоработы в инсталляции
Макса Эпштейна позволяют зрителю вдохнуть воздух узких улочек,
почувствовать фактуру древних стен, увидеть персонажей, населяющих этот
город. Почувствовать дух города. Пейзажи, лица, коты, скользящие по
стенам домов лучи солнца - это помехи в эфире "Иерусалимского радио".
Clever Garage Sale - это грандиозная распродажа лучших книг издательства. Мероприятие проходит в необычном формате: посетители покупают объемную сумку, а книги берут бесплатно. Одна сумка вмещает в среднем 20 книг, а стоит - 2500 руб. Clever уже подготовил 25 000 книг своих бестселлеров: популярные развивающие книги, необычные форматы, энциклопедии, сказки, раскраски и активити.
Музей современного искусства Эрарта представляет выставку «Ламборгини:
легенда дизайна» — такую же мощную и роскошную, как суперкары
Lamborghini. Впервые в России в музейном пространстве будут выставлены
редкие коллекционные модели «Ламборгини». Автомобили стоимостью в
миллионы евро станут прекрасной иллюстрацией к рассказу о прославленном
итальянском бренде.
На выставке известного петербургского графика Павла Пичугина, мастера
экслибриса, автора серии «Ангелы над городом», представлены линогравюры
из новой серии «Архангелы».
Выставка «Дом художников» из цикла «Художественные династии»
продемонстрирует творчество шестнадцати авторов и художников пяти
поколений. Знаменитый Ленинградский «Дом художников», на Песочной
набережной связал судьбы нескольких художественных семей. Александра,
Петра, Павла и Татьяны Игнатьевых, Любови Холиной, Владимира Судакова,
Патвакана Григорьянца, Ирины Игнатьевой-Григорьянц, Виктора, Петра и
Елизаветы Рейхетов, Николая, Виктора и Людмилы Травиных, Сергея и Ольги
Бадаевых.
Программа «Довлатов & all that jazz» — это искусное переплетение
прозаических произведений со стихами. Из прозы – «Ожог» Аксенова,
«Заповедник», «Зона», «Чемодан» и «Записные книжки» Довлатова, ранние
произведения Жванецкого. Стихи — Бродского, Левитанского, Высоцкого,
Окуджавы, Евтушенко.
Совсем скоро, 8 сентября, театр «Буфф» откроет новый театральный сезон спектаклем «Дневник авантюриста». Этот
музыкальный спектакль, поставленный по мотивам комедии А.Н.Островского
«На всякого мудреца довольно простоты», смотрится на одном дыхании.
Пьеса «На всякого мудреца довольно простоты» была написана в 1868 году и
подвергла острой критике социально-общественную жизнь общества в
послереформенной России.
Творческий вечер Татьяны Толстой – это не только выступление яркого,
остроумного рассказчика, но и еще и живая беседа с залом. Участники
встречи могут задать писательнице любые интересующие их вопросы, которые
направят разговор в самое неожиданное русло. В рамках творческого
вечера Татьяна Никитична обещает затронуть множество самых разных тем,
среди которых обязательно будет вечно актуальный вопрос об отличиях
между Москвой и Петербургом.
Гостиная графа А.К. Толстого приглашает вас на юбилейный вечер,
посвященный 200-летию писателя. Гостиная открылась в 2012 году, и вот
уже 5 лет радует читателей своим уютом и красотой, интересными
мероприятиями и выставками, посвященными жизни и творчеству А.К.
Толстого.
В начале осени на острове Новая Голландия откроется Студия Дианы
Вишнёвой Context Pro. Это новый стратегический проект Фонда содействия
развитию балетного искусства Дианы Вишнёвой, который будет воплощать его
миссию в Петербурге: повышение доступности балетного искусства и
развитие молодых хореографов.
Двадцать лет это считалось невозможным. Питер Хёг, самый загадочный
писатель Скандинавии, известный своей крайней нелюбовью к публичности,
откликнулся на приглашение музея современного искусства Эрарта. 3
сентября 2017 года Питер Хёг будет в Петербурге. Это единственный город
России, который писатель посетит во время своего визита.
Полные искренности философские и трагикомичные истории, рассказанные
Светланой Иванниковой, приправлены искрометным юмором и самоиронией. В
центре происходящего — молодая, успешная женщина, которая многого
достигла в материальном плане, но при этом теряет вкус к жизни и ее
смысл. Сложные отношения с дочерью, преждевременно ушедшая мама,
видевшая смысл своего существования только в детях, муж, живущий в
обыденности...
Музей Эрарта представляет выставку фотографий культового итальянского fashion-фотографа Джана Паоло Барбьери. Выставка в музее Эрарта — это ретроспектива, отражающая разные этапы
развития творческого гения Барбьери. Зрители увидят канонические
черно-белые портреты Одри Хепберн, Джерри Холл, Моники Беллуччи, Майи
Плисецкой и других признанных красавиц эпохи. На экспозиции также будут
представлены кинематографичные цветные кадры, украшавшие рекламные
носители и страницы глянца по всему миру.
В международную конкурсную программу 2017 года вошли самые разнообразные
эксперименты современных художников и режиссеров со всего мира: от
диафильмов до документалистики, от постановочного кино до видеотанца, от
анимации до видео-арта. Лучшие из представленных работ будут показаны в
специальной программе в музее Эрарта.
В последнюю субботу уходящего лета, 26 августа Институт исследования
стрит-арта во внутреннем дворе МИСПа впервые в России проведет открытый
показ фильма «Надписи на стенах» и встречу с иранским режиссером
Кейвином Карими, осужденным за эту ленту в родной стране на шесть лет
лишения свободы.
Мембрана, по утверждению Виктора, - это метафора холста: «тонкая и
чуткая, чистая и девственная поверхность, которая ждет прикосновения,
выводящую её из безмолвного равновесия». Автор уверен, что «когда
оставляешь за спиной суету обыденного и выходишь в открытое море -
расступается ряска непроявленного». От этого «непроявленного» Виктор
ловит отзвуки «из глубин бессознательного».
Художник и педагог Сергей Семенков – многоплановый мастер. Работая в
разных жанрах, он отдаёт предпочтение одной технике – масляной живописи.
На выставке можно увидеть портреты, пейзажи и натюрморты, композиционно
и колористически выверенные в лучших традициях советской реалистической
школы. Особое место в творчестве С.А. Семенкова занимают пронзительно
лиричные картины, связанные с личными переживаниями художника.
За последние десятилетия нейробиологи серьезно продвинулись в понимании
тех процессов, которые происходят в мозге во время усвоения новой
информации. В экспериментах на крысах они уже могут перезаписывать
воспоминания, а в случае с людьми-добровольцами — притуплять остроту
эмоциональных переживаний о прошлом. В какой момент люди смогут
вспомнить все, и нужно ли это? И какие практические приемы позволят
лучше готовиться к экзаменам уже сейчас?
Работы художника Алексея Ежова переносят зрителя в фантастический мир,
образы которого напоминают знакомые с детства иллюстрации к сказкам. На
первый взгляд населенные причудливыми существами пространства,
изображаемые художником, могут вызвать недоумение. Стилистика, в которой
выполнены работы, представленные на выставке «Созерцая движение»,
напоминает о художественном языке сюрреализма.
С 17 по 20 августа в академии им. Штиглица («Мухинское училище», Соляной
переулок, 13) - осенние и летние коллекции украшений, авторские работы,
декоративно-прикладное искусство и изделия православной тематики.
«Монологи Vagini» — легендарный спектакль в постановке режиссера
Джулиано ди Капуа, швейцарского итальянца с петербургской пропиской. В
сотрудничестве с модельером Лилией Киселенко он создал прочтение
великого театрального текста, которому аплодировали мировые столицы от
Лондона до Нью-Йорка.
12-13 августа 2017 года в Шереметевском дворце – Музее музыки во второй
раз пройдет этнический фестиваль «Музыки мира». Марафон-уикэнд собирает
лучших этно-музыкантов из Бурятии, Башкирии, Карелии, Казахстана, России
и Франции. Герои фестиваля исполняют традиционную музыку своих регионов
в этно-рок и этно-электронном звучании.
Владимир Антощенков — представитель той самой ленинградской
интеллигенции, что в большинстве своем уже ушла. В век хранения знаний в
интернете и узкой специализации по профессиям Владимир Семенович,
обладающий блестящим образованием и разносторонними интересами, кажется
человеком эпохи Возрождения.
Впервые Ладога, расположенная на высоком левом берегу реки Волхов,
вытекающей из озера Ильмень и впадающей в Ладожское озеро, упоминается в
«Повести временных лет» Ипатьевского списка 862 г. в разделе,
повествующем о призвании на Русь трех братьев-варягов на княжение.
В субботу, 5 августа в МИСПе состоится «Семейный Арт День» - вас ждут
мастер-класс по стикер-арту, экскурсии по музею и программа
короткометражных фильмов от итальянского художника BLU!
Более 150 компаний со всей России и из зарубежья в роскошных залах
памятника архитектуры представят самый широкий выбор всех направлений и
стилей ювелирного искусства! На выставке традиционно можно встретить
украшения с драгоценными и полудрагоценными камнями, янтарём, жемчугом,
редкими самородками, и конечно же, золото и серебро всех проб и цветов.
Впервые в выставочном проекте произведения из коллекции музея обретут
новую жизнь в интерпретации современных художников. Их творческая
фантазия перенесет камерные классические работы на брандмауэр во
внутреннем дворе, превратив их в настоящие произведения уличного
искусства. Зрители увидят, как в музейных пространствах могут гармонично
сосуществовать картины из собрания МИСП и созданные специально для
выставки работы известных уличных художников. Подобное противоречивое
сочетание впервые будет представлено публике в столь необычном
воплощении.
Выставка Сергея Дождя - это прежде всего презентация работ художника,
рассказывающих о направлении, которое он называет «сайарсизм» - науке о
внутреннем художественном пространстве. Дождь – художник, для которого
практика изобразительного искусства неотделима от его теории, он
выстраивает стратегию нового стиля и тактически подкрепляет ее своими
работами в живописи, графике, инсталляции и видео-арте.
25 июля в 19.00 в МИСПе состоится открытие проекта «Свет отражённый»,
объединившего произведения известных художников-керамистов и
медиахудожников Санкт-Петербурга. В основе выставки лежит неожиданное кураторское решение, соединившее два
отличных друг от друга вида искусства в уникальные пространственные
инсталляции – традиционную керамику (С. Сухарев, С. Соринский, Д.
Ильинский, С. Русаков, Л. Назина) и современные технологии медиа арта
(А. Антипин, Маша Ша, Н. Веревкина).
Юбилейная выставка Михаила Шварцмана включает 30 живописных произведений
из частных коллекций и собрания Русского музея. Особый интерес
представляют графика, товарные знаки и плакаты мастера. Юбилейная
выставка требует осмысления сквозь призму времени наследия художника. Шварцман (1926-1997) - один из немногих отечественных мастеров
послевоенного времени, безоговорочно признанный сомасштабным легендарным
авторам и титанам русского авангарда.
Персональная выставка «От слова к образу» петербургского графика Бориса
Забирохина посвящена семидесятилетнему юбилею и носит ретроспективный
характер. Бориса Забирохина называют кудесником, магом, ведуном
или мистификатором, ведь в своем творчестве он тесно соприкасается с
миром грез, фантазий и небытия. Извлекая из этого мира образы древних
божеств, домовых, русалок, водяных, кикимор и леших, художник делает их
героями своих произведений.
В самой середине лета 20-23 июля ювелирная выставка «Сокровища
Петербурга» в особняке Трубецких-Нарышкиных соберет более ста ведущих
производителей, мастерских и художников-ювелиров со всей России и
зарубежных стран. Сразу после летнего «экватора» новые коллекции
украшений вместе с нестареющей классикой заполнят своим сиянием Северную
столицу, но всего на 4 дня. Лишь в это время жители и гости города
смогут приобрести украшения по ценам напрямую от производителей и
изготовителей.
13 июля в 12:00 в ЦПКиО им. С.М. Кирова открывается выставка «Моменты
эпохи», посвященная 85-летию парка. Проект рассказывает об истории
парка, вовлекая гостей в яркие минувшие дни; те времена, когда Парк
только создавался и развивался. Для многих петербуржцев история
парка связана с историей их семей. Кого-то привозили сюда еще в детской
коляске, кто-то катался здесь на коньках или занимался в спортивных
секциях, спешил в парк на первое свидание. Для одних – это ежедневный
маршрут на работу, для других – прекрасных отдых в выходные с семьей.
Эта выставка – плод совместного творчества Людмилы Николаевны и
Владимира Васильевича Труновых, пенсионеров, ветеранов труда, старожилов
Московского района. Л.Н. Трунова – кандидат химических наук, давняя
активная читательница Централизованной библиотечной системы Московского
района. Она ведёт просветительскую работу в детской библиотеке «Орбита»,
увлекается фотографией, путешествиями, натуральными камнями. Людмила
Николаевна сделала фотографии парка Авиаторов в разные времена года и
подготовила историческую справку о нём.
Готовящаяся выставка представит вышитые произведения учениц Екатерины
Хохловой и уникальные вышивки фабрики «Крестецкая строчка». Выставка
позволит проследить разные стороны многогранного явления ВЫШИВКИ – от
домашнего занятия женщины вышиванием до прекрасного и богатого историей
промысла, и увидеть непрерывную связь традиций вышивального искусства и
богатое разнообразие техник и приемов вышивки разных народов мира.
10 июля в Санкт-Петербургском академическом Театре Комедии имени
Н.П.Акимова состоится вечер, посвященный 70-летию со дня рождения
всенародно любимого актёра, народного артиста России Ильи Олейникова.
Вместе с Юрием Стояновым Илья Олейников создал программу «Городок»,
которая стала «визитной карточкой юмора» на телеканале «Россия-1» –
юмора доброго, по-петербургски интеллигентного.
Санкт-Петербургский государственный академический театр балета имени
Леонида Якобсона представляет обновленную версию классического балета
«Лебединое озеро» в хореографии Мариуса Петипа и Льва Иванова. Летний
цикл постановок на сцене Большого Драматического театра имени
Г.А.Товстоногова начнется 8 июля, а завершится 4 сентября.
Музей современного искусства Эрарта открывает выставку харизматичного петербургского художника и графика Олега Яхнина. Он широко известен благодаря своей
творческой и преподавательской деятельности, а также организаторским
способностям. Это автор и руководитель масштабных российских и
международных графических форумов в Санкт-Петербурге (Биеннале и
Триеннале графики). Это талантливый живописец, чьи произведения
хранятся в Третьяковке, Эрмитаже, Русском музее и ГМИИ им. А.С. Пушкина.
С 6 по 9 июля ювелирная выставка «Сокровища Петербурга» в особняке
Демидова на Большой Морской улице, 43 соберет более 150
компаний-производителей украшений и других направлений
декоративно-прикладного искусства. В самом центре города, в шаге от
Исаакиевской площади состоится настоящий «парад красоты»: в
величественных залах особняка посетители смогут увидеть лучшие изделия
со всей страны.
Импрессионистические работы художника Семёна Иванченко никого не оставят
равнодушными. Легкие и воздушные, пронизаны они любовью к городу на
Неве. С. Иванченко не устает любоваться Северной столицей, иногда по
нескольку раз запечатлевая его архитектурные доминанты, переосмысляя,
таким образом, их величие и красоту. Его картинам всегда присуще
ощущение искрящегося солнечного света, они привлекают утонченностью,
бесконфликтностью сюжета, богатством красок, всегда приятного глазу.
Творческий путь гостьи «НеТворческого вечера» не менее ярок, чем ее
личность. Ранняя история пианистки Полины Осетинской откровенно
рассказана ею самой в автобиографии «Прощай, грусть!». Сейчас это –
история одной из самых интеллектуальных звезд отечественной фортепианной
музыки. Полина Осетинская много исполняет музыку композиторов
поставангардного направления: Сильвестрова, Десятникова, Мартынова,
Пелециса и Карманова.
30 июня 10.00 до 21.00 в Санкт-Петербурге традиционно будет отмечаться
День молодежи. Большая праздничная спортивно - развлекательная программа
для жителей и гостей города состоится на Московской площади (м.
Московская). Мероприятие завершится поздравлениями от Правительства
Санкт-Петербурга и праздничным концертом, который будет продолжаться с
18.00 до 21.00.
Творческий гений Павла Игнатьева родился и созревал в уникальной
атмосфере Дома художников на Песочной набережной, где быт соседствовал с
профессиональной практикой его родителей-живописцев и деда-графика.
Последний создавал, выражаясь новоязом «нулевых», «айдентику
праздничного Ленинграда», то есть афиши, поздравительные бланки и
этикетки вин. В колыбели всего ленинградского искусства — средней
художественной школе имени Иогансона — Павел Игнатьев практиковал
8-миллиметровое кино, экспериментальное микширование на кассетных
магнитофонах и издание треш-журнала по технологии «сделай сам».
Крупнейший в России фестиваль современного танца OPEN LOOK в год
своего девятнадцатилетия подготовил для зрителей и профессионалов
программу, полную премьер, открытий и творческих провокаций. Современный
танец уже давно не удивляет многообразием жанров и направлений
искусства, которые он в себя вбирает, - от вербатима до танца буто, от
видео-арта до инсталляции.
Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков (МИСП) рад объявить о
наборе школьников младшего, среднего и старшего возрастов на первую
смену детского лагеря искусств «ЛЕТО В МУЗЕЕ». В течение трех летних
дней участникам лагеря удастся отвлечься от школьной программы,
окунувшись в атмосферу искусства и творчества. Ребят ждут увлекательные
экскурсии по центру города, знакомство с таинственной историей здания
музея, которое в недалеком прошлом было полицейским участком с карцером и
тюрьмой и, конечно, погружение в экспозицию музея.
Выставка Георгия Шишкина объединяет его главные художественные
циклы: «Русские сны», который был показан в девяностые годы на выставках
в Париже, Каннах, Монако и др. и принес художнику известность, картины о
русском балете С.Дягилева, ряд произведений на сюжеты русской истории и
портреты известных актеров, артистов балета, среди которых Жан Маре,
Жерар Депардье, Инна Чурикова, Милорад Мишкович и др.
Мировая премьера последней работы режиссера, фильма «Нелюбовь»,
состоялась 18 мая в основной конкурсной программе 70-го Каннского
кинофестиваля. Это история о московской семье, переживающей тяжелый
развод. Уставшие друг от друга мужчина и женщина, прожившие долгую
совместную жизнь, каждый решает открыть свой «новый проект».
Леонардо да Винчи — яркий пример homo universalis — «универсального
человека». Его деятельность не ограничивалась какой-то определённой
областью знаний: гений эпохи Возрождения добился успехов в живописи,
медицине, оптике, механике, военном и морском деле. Интерактивная
выставка «Тайны Леонардо Да Винчи» приглашает познакомиться с его
впечатляющими
научными и техническими открытиями.
Божественный вуайеризм? Глаз Гора, призывающий нас к осторожности?
Сверкающая дельта во всей своей целостности, указывающая путь,
помогающая нам видеть эту единственно возможную истину? Знак присутствия
ложи просвещённых? Если да, кто же они, эти вольные каменщики? Это
разжигатели революций, сообщество серых кардиналов или всего лишь
влажный сон конспирологов?
Грань между реальностью и вымыслом становится зыбкой. Меняется цвет,
пластика, настроение. Неизменным остаётся чувство неповторимости
момента. Время, исчезающее в прошлом, иллюзорно. А реальность - это
только игра. В уже ставшим традиционном проекте «Новые имена» в этом
году принимают участие четыре художника: Ло Си, Саша Сандлер, Никита
Кульнев, Надежда Косинская.
Проект #МеняНеВзяли нацелен на выявление внутренних и внешних
ограничений в современном искусстве через истории отдельных произведений
художников ТСК. Вооружившись хэштегом, который стремительно набрал
популярность в соц. сетях весной этого года, кураторы предложили
художникам показать те работы, которые ранее по техническим, бытовым,
идеологическим, эстетическим, концептуальным или иным причинам
оставались вне поля зрения зрителей. Рядом с каждым экспонатом будет
приведена история, рассказанная автором.
Залезть в полноразмерное сердце синего кита или сфотографироваться в
челюстях мегалодона жители и гости Санкт-Петербурга смогут в старинном
здании XIX века по адресу ул. Казанская, 7. До 24 сентября здесь
работает выставка мировых рекордов и невероятных фактов «Титикака». На
выставке собрано более 60 диковинных, а порой и шокирующих экспонатов
со всего света и предметы, ставшие культовыми для своей эпохи: от первой
куклы Барби до самого крохотного авто в мире — 134-сантиметрового Peel
P50.
Одиннадцать фотографов из разных уголков мира (Россия, Франция, Канада,
США) поставили перед собой амбициозную задачу — создать фотопортрет
России. Из почти сотни снимков они сложили многогранный образ одной из
самых загадочных стран мира. Каждая фотография сопровождается
комментарием автора, придающим портрету еще большую живость.
Владимир Козин – один из самых парадоксальных петербургских художников,
иронически переосмысливающий всемирную историю искусств, участник
творческого объединения Товарищества «Новые тупые», создатель
передвижного «Музея Мышеловки Современного Искусства» и галереи
«PARAZIT».
С 22 по 25 июня, в самый разгар «белых ночей», в особняке
Трубецких-Нарышкиных (ул. Чайковского, 29) пройдёт выставка «Сокровища
Петербурга», которая соберет лучших ювелиров со всей России и стран
ближнего и дальнего зарубежья. Также в рамках выставки запланирована традиционно богатая на различные номера живая музыкальная программа и розыгрыш украшений.
Автор мультсериалов "Масяня" и "Магазинчик Бо" представит свою новую программу в жанре художественного трёпа и оффлайн флуда. Концептуальные телеги, приколы и абсудный юмор.
20 июня на Эрарта Сцене покажут скандальный спектакль по одноименной
пьесе канадского драматурга Джонатана Гарфинкеля — «Холокост Кабаре.
Суд над Джоном Демьянюком». В основе пьесы — реальный судебный процесс
над гражданином США украинского происхождения Джоном Демьянюком.
Известно, что в 1942 году советский солдат Иван Демьянюк попал в плен, а
после окончания войны эмигрировал в Америку как «жертва фашистского
режима».
На этой двойной выставке представлены проекты двух
художников-в-резиденции из Нидерландов Мариэллы ван ден Берг и Мэлса
Диас. В серии “Изображая Бедность” показаны бездомные с городских улиц в
окружении узнаваемых мотивов убранства Эрмитажа. Так художница
стремится привлечь внимание к социальным проблемам и растущему разрыву
между бедными и богатыми.
Воспоминания Елены Хадорадзе - это горные пейзажи со старинными
христианскими храмами и полуразрушенными средневековыми постройками,
расположенными в труднодоступных ущельях, городские пейзажи с узкими
тбилисскими улочками и домами с восточными балконами, натюрморты с
грузинской «красотой»: серебром, антикварными кувшинами, янтарными
дынями и сочными плодами, и, конечно, портреты.
Евгений Маслов, уже знакомый зрителю своими работами в духе фантастики и
сюрреализма, представляет выставку новых картин. Это
сюжеты-размышления, впечатления, ощущения в погоне за мыслью, которая
всё время ускользает от нас. Фрагменты действительности – своеобразные
пейзажи-кадры – перекликаются с психологическими мотивами – попыткой
живописного воплощения мира человеческой мысли.
Уникальная программа клоунады новой волны, синтез пантомимы, танца,
акробатики и жонгляжа. В клоунской программе «Anima Allegra — Радостная
душа» примут участие лучшие мастера своего жанра из Петербурга, Москвы и
Нарвы.
Современный московский художник Гарри Зух привозит в Петербург
уникальный проект «Звёздный дождь над Калахари». Ретроспективная
выставка, приуроченная к 50-летию автора, представляет собой красочную
феерию из более чем ста живописных работ, скульптур, масштабных
инсталляций, граффити, видео-арта, многочисленных художественных акций и
мастер-классов.
10 июня в ДК Ленсовета – спектакль «Чапаев и Пустота», главную роль в
котором играет Михаил ЕФРЕМОВ. И в этот раз, впервые за 15 лет
существования спектакля, роль Котовского в нём впервые сыграет Гоша
КУЦЕНКО! В год своего 50-летнего юбилея, артист выйдет на сцену вместе
со своими старыми друзьями.
"В рамках этого вечера я отвечу на ваши вопросы из инета, которые вы можете задать здесь - vk.com/nikonov.erarta
, а также на те, которые у вас появятся. Будет открытый микрофон, будут
мои стихи, будет диспут и отрывки из ещё ненаписанной книги. Будет
небольшой акустический сет и рассказ о происхождении некоторых моих
песен. Приходите."
Уже девять лет подряд в Михайловском саду Русского музея в сезон белых
ночей проходит грандиозный праздник, представляющий разнообразные
ландшафтные композиции, садовые инсталляции и арт-объекты, что позволяет
вести диалог с посетителями сада каждый год на новую тему и делать
мероприятие уникальным.
В Михайловском саду Русского музея с 9 по 18 июня 2017 года состоится
юбилейный десятый фестиваль «Императорские сады России», билеты на
который можно приобрести только на ресурсах KASSIR.RU Санкт-Петербург.
Стоимость билетов составит от 50 до 600 рублей в зависимости от
категории.
8-11 июня в особняке Павла Николаевича Демидова (Большая Морская улица,
43; рядом с Исаакиевским собором) пройдет выставка ювелирного и
декоративно-прикладного искусства «Золотые мастера». В ней примут
участие более 120 производителей, мастерских и индивидуальных мастеров
из России и ближнего зарубежья.
Соня Рейн — молодой петербургский поэт, участник юбилейной Минуты славы
на Первом канале. В 19 лет на глазах миллионной публики она удостоилась
признания таких деятелей культуры как Сергей Юрский, Владимир Познер и
Рената Литвинова. 6 июня, в день рождения великого поэта Александра Пушкина, она прочтёт
свои стихи, которые принесли ей любовь телезрителей, а также
стихотворения любимых ею поэтов — о Пушкине, о жизни и о любви.
В первые выходные июня 2017 года в Летнем саду пройдет III Ежегодный
детский праздник «Город мастеров». В рамках праздника сад превратится в
огромный импровизированный макет Петербурга, а его аллеи – в ремесленные
слободы. Гости праздника смогут прогуляться по Свечному, Поварскому,
Тележному, Аптекарскому переулкам, побывать на Посадской, Почтамтской,
Шпалерной улицам, пройтись по Английской набережной и театральной
площади.
3-4 июня фестиваль "Один день в Древнем Риме" ждет вас в парке
Екатерингоф! Суровые воины в блистающих доспехах, сражения и поединки,
захватывающие зрелища обрядов и праздничные шествия, степенная жизнь
римской знати. Вы окунетесь в непривычный, странный, манящий своими
загадками античный мир, узнаете его тайны и сможете на один день стать
гражданином Великого Рима! Викторины и мастер-классы, интерактивные
площадки, лекции и зрелища, - приходите, никто не останется равнодушным.
В фестивале 2017 года примут участие 8 зарубежных коллективов из Европы
-Англии, Франции, Италии, Испании, Голландии, Польши, республики
Беларусь и впервые театр из Азии (Южная Корея), три основных российских
уличных театра с новыми постановками и около 20 театров из
Санкт-Петербурга.
Леонид Кривицкий – автор монументальных полотен на тему войны и
революции. Выставка включает в себя около 50 произведений живописи,
графики и скульптуры.
В проекте Петра Швецова исследуются различные формы становления
подростковой сексуальности, поиск объекта приложения нового неокрепшего
чувства, проводится попытка анализа связанных с этим разнообразных
фрустраций и девиаций. Проект проходит с маркером 18+.
27-28 мая 2017 года во время празднования Дня города состоится
масштабная дизайнерская выставка "Искусство в Деталях" на event площадке
по адресу ул. Казанская,7. Посетители смогу насладится выступлением
различных музыкальных групп, поучаствовать в розыгрышах призов, посетить
увлекательные мастер-классы и просто отлично провести время!
27 мая 2017 года на комфортабельном теплоходе «Сити-Блюз» представят
развлекательную программу декорациями которой станут парадные набережные
и достопримечательности Санкт-Петербурга. Участниками могут стать
классы, группы детского сада и просто компании друзей!
27-28 мая в самом сердце Петербурга в 17-00 на Казанской 7 в рамках
дизайнерской выставки "Искусство в деталях" состоится благотворительный
аукцион картин известных корейских художников. На торги будут выставлены картины художников Ли Ин Хо, Ли Кёнгнам, Джон Мисунг, Ким Квари, Ким Иль Те, Пак Сан Дук, Ли Кенгнам.
С 26 по 28 мая в академии им. Штиглица - летние коллекции украшений,
авторские работы, подарки к выпускным балам, обручальные кольца и
изделия православной тематики.
Художник Фернандо Кастро, комментируя работы Чемы Мадоза, как-то сказал:
«Мир вовсе не таков, каким кажется». Эта фраза вполне могла бы стать
девизом для известного испанского фотографа-сюрреалиста. Вот уже много
лет испанец Чема Мадоз (Chema Madoz) создает замысловатые,
психоделические работы, используя привычные, будничные предметы. Грушу
он превращает в лампочку, кольца дерева — в пламя спички, а воздушное
перышко — в металлическое острие серпа.
25 мая, 19:00, галерея «Ц» АРТМУЗЫ – вернисаж выставки Андрея Сикорского «Голос Мусорного Моря». На открытии выступит группа «Обертонные люди» , магическими вибрациями этнотрансовых музыкальных инструментов мы поможем вам совершить путешествие по сновидческой реальности. Перформанс хореографа и актрисы Дарьи Барабановой удивит гостей открытия выставки. Приходите!
25 мая - 25 июня, галерея «Мастерская художника» АРТМУЗЫ – выставка
живописных работ художника Дмитрия Ермолова «Много воздуха». Дмитрий
Ермолов – Член Союза Художников, перспективный и талантливый живописец,
родился в 1976 году в городе Воронеже. За плечами художника ряд знаковых
выставок в России и за рубежом. На персональной выставке художник
представит изысканные серии городского и морского пейзажа, написанные им
за последние несколько лет.
Первая выставка под названием «Созвездие Апшерона. Азербайджанские
художники 1960–1980-х годов» была с успехом проведена в 2016 году в
залах Государственной Третьяковской галереи на Крымском валу. В музее
современного искусства «Эрарта» будут показаны живописные произведения
семи художников: Ашрафа Мурада, Джавада Мирджавадова, Камала Ахмеда,
Расима Бабаева, Тофика Джавадова, Тогрула Нариманбекова, Геюра Юнуса, а
также графика и скульптура Фазиля Наджафова.
Художнику близка эстетика постимпрессионизма рубежа XIX – XX вв.,
цветовые поиски Поля Сезанна, Ильи Машкова. В отличие от условной
декоративности Валентины Аноповой, в картинах Дмитрия композиция
разворачивается в глубину. Его работам свойственны эмоциональность,
простота и реалистичность и вместе с тем удивительно музыкальная
пластика ритма.
На выставке представлены пейзажи и композиции разных лет, выполненные
маслом, акварелью, акрилом, а также пастели и печатная графика, в том
числе экслибрис для королевы Нидерландов. Многообразие сюжетов поражает:
«Три гения Нидерландов», композитор Сергей Рахманинов, любимый в США и
известный там как «господин до-диез минор», по названию знаменитой
«Прелюдии», виды солнечной Индии, прекрасного Версаля и родного
Петербурга в императорскую эпоху («Сон в белую ночь. Смольный собор»).
Ирина Кузнецова - художник, поэт и режиссер, создающий арт-проекты на стыке жанров, неутомимый исследователь различных областей жизни и искусства. Графика, живопись, поэзия, фотография и видео-арт - все это инструменты для выражения творческих идей художницы, а ее работы находятся в частных собраниях и коллекциях в разных городах России, Германии, Швейцарии и США.
23 мая - 19 июня, галерея «DESIGN CLUB» АРТМУЗЫ – выставка живописи Олега Ивахно «Модус бытия». Городской пейзаж и натюрморт – центральные темы в творчестве автора. Как живописец, Ивахно не перестает развивать свою технику, экспериментируя с безупречной графичностью художественного изображения в живописном образе, создавая на контрасте серии работ в декоративном стиле, куда входят как натюрморт, так и природные этюды. Многие работы автора находятся в частных коллекциях в России, Германии, США, Бельгии.
Свободная игра с материалом: чувствами и образами, словами и красками - вот, что отличает творчество Дмитрия Исавнина. Он не копирует природу, которая итак совершенна, а обнажает мир, снимает защитный покров, показывает природу чувств и создает новую реальность. Работы Дмитрия Исавнина живут в частных коллекциях России, Германии, Италии, Австралии, США.
«Иосиф Бродский. Пилигрим» — это живое слово и живая музыка, пульс
которой в исполнении Юрия Бедрака (рояль, саксофон), Филиппа Мещерякова
(контрабас) и Владимира Павличенко (барабаны) и Романа Квачева (труба)
претерпевает самые разнообразные жанровые изменения. Казалось бы,
оставаясь на джазовых импровизациях, они в то же время раскрывают перед
зрителем-слушателем всю палитру музыкального пространства от хип-хопа и
эмбиента, до регги, от свинга и босса-новы, до би-бопа.
Центральная городская публичная библиотека им. В.В.Маяковского в Ночь Музеев 20-21 мая приглашает своих гостей на ряд спектаклей, мастер-классов, лекций, игр и других мероприятий.
Живопись Беллы Гадаевой медитативна: за яркостью цвета или, напротив,
бледными тонами, неизменно читается нежность и спокойствие. Человек
здесь не существует в отрыве от природы. Космос присутствует в работах
как объединяющее начало и как начало диалога. Как лёгкое прикосновение.
Изобретение нового оружия — модернизация «совка» для наведения чистоты и
порядка — вот идея, которая лежит в основе инсталляции Виктора
Ремишевского. К чему приведёт нас усовершенствованное орудие
пролетариата и инструмент власти остаётся только догадываться…
На выставке «Молчание» представлены видео, снятые в залах Эрмитажа, в
которых зрители и смотрители сами становятся частью произведения. Видео
«Молчание» - обсуждение художниками картины Веласкеса «Менины» после
посещения галереи Прадо. Постоянно идущие титры в видео «В ролях»
превращают историю искусства в незаконченный фильм, в котором список
участников «картины» бесконечен.
На протяжении всей жизни Тимур Петрович Новиков чутко следил за модой,
предвосхищал и насаждал ее в Петербурге и окрестностях. Работая в жанре
«прикроватного искусства», по определению – «своя рубаха ближе к телу»,
Новиков переносит свои смысловые понятия с картин на предметы быта
(тканные коврики в средневековых замках). Сегодня ткани и изображения на
них со стен перешли на одежду современных модных дизайнеров.
«На одном острове находится мальчик и яблоня, на другом острове —
бабушка. Между островами есть мост. Мальчику надо принести бабушке 2
яблока, но мост выдерживает только одного мальчика и одно яблоко. По
мосту можно пройти только один раз. По воде плыть нельзя, по воздуху
летать тоже нельзя, прорыть туннель тоже нельзя. Как ему перенести
яблоки?»
В долгожданный проект Кирилла Хрусталева войдут лучшие произведения разных лет. Откликаясь
на многочисленные просьбы зрителей, художник сам проведет тщательный
отбор произведений, приурочив выставку к общегородскому событию.
Выставка рассчитана на широкий круг зрителей.
В конце 1950-х годов буквально в подполье Саратовского художественного
музея им. Радищева вокруг вернувшегося из французской эмиграции
художника Николая Гущина (1888-1965) сложилась группа
художников-нонконформистов. В нее вошли молодые реставраторы Михаил
Аржанов (1924-1981) и Владимир Солянов (1927), и студенты худ. училища
Вячеслав Лопатин (1937), Людмила Перерезова (1935-2009) и Виктор Чудин
(1936).
Музей городского электрического транспорта приглашает на Ночь музеев! Самый
экологичный транспорт - трамвай - поможет посетителям увидеть
воспоминания о прошлом в настоящем. В после войны, когда страна
завершала восстановительный период, приходит новая эпоха. Советский
человек, оправившийся от ужаса войны, чувствует, что живёт. Теперь он
хочет чувствовать эту жизнь во всей её полноте. Так появляется тяга к
космосу, желание приобрести новинки техники, ездить на удобном и
красивом транспорте.
Travel-блог в России набирает сумасшедшую популярность: кто-то на своей
странице создает обзор «культуры», а кто-то уезжает на две недели в
Таиланд и коллекционирует местные ресторанчики. Но почему-то у одних
больше читателей, а у других – рекламодателей. Почему для эффективного
travel-блога не хватает одних путешествий? Об этом и многом другом на
мастер-классе расскажут практикующий журналист – Анна Андрипольская и
travel-блогер и арт-журналист – Алиса Москаленко.
Только 2 дня (18 и 19 мая) горожане смогут приобрести билеты на
нашумевшие театральные постановки, а также концертные, спортивные и
детские мероприятия со скидкой до 50%. Чтобы купить билет на сайте
spb.kassir.ru и в городских кассах , необходимо указать
соответствующий промокод.
Открытие фотовыставки «Железные дороги Западной Европы» состоялось в
Центральном музее железнодорожного транспорта РФ. Наш новый проект
подарит посетителям возможность неординарного путешествия. Экспозиция
выставки имитирует вагон. В его «окнах» можно увидеть сегодняшний день
железных дорог Германии, Франции, Бельгии, Италии, Испании,
Великобритании, Нидерландов, Чехии, Австрии, Дании, Швеции, Финляндии и
Норвегии.
18 мая, 19:00, 3-4 этаж АРТМУЗЫ – открытие выставки абстрактного импрессионизма «PORTE». Петр Льдин и Инга Павлова являются представителями одного из самых мощных движений искусства XX века – абстрактного экспрессионизма. Через свои работы, художники рассказывают зрителю уникальную историю своего творческого пути, особенность видения ситуаций и предметов, зафиксировав все это в выбранных сюжетах, позах, колорите, в стремительности или застывшем мгновении времени.
17 мая в 18:00 Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков открывает
для петербуржцев и гостей города выставку «Амазонки в веках». Это межмузейный проект, в котором будут представлены произведения
живописи, графики и скульптуры из коллекции МИСП, ГРМ,
Научно-исследовательского музея при Российской академии художеств,
Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального
искусства, а также многочисленных частных собраний Петербурга и Москвы.
Город столь необычный и таинственный, как Санкт-Петербург, по праву
может считаться городом ангелов. Одно только имя Петербурга дает
возможность ощутить соприкосновение с вечностью, ведь именно апостол
Петр хранит ключи от райских врат. Петербургские образы небожителей
символичны, они берегут и охраняют город святого Петра от различных
напастей.
Автомобили 50-х и 60-х годов
кажутся живописцу Александре Овчинниковой антропоморфными. Она подолгу
вглядывается в их «морды» во время затяжных пленэров в музее
ретроавтомобилей. Перед живописцем подобное место ставит целый ряд
увлекательных задач. Царящее здесь буйство трав и полевых цветов,
облупившаяся краска в сто слоев на побитых ржавчиной и местами замшелых
корпусах автомобилей, их приятные глазу округлые формы помимо зрительных
впечатлений вызывают у художника элегические эмоции.
Произведения поэта и прозаика, основателя одного из самых необычных
литературных движений начала двадцатого века – Даниила Хармса, в
советский период были забыты и даже запрещены. Но сегодня его творчество
привлекает внимание не только читателей, но и режиссеров. В своих
стихах и рассказах Хармс смеётся и над соседями за стенкой, и над
великими классиками: Пушкиным, Гоголем, Толстым…, и над самим собой.
Даниил Хармс во всём умел видеть смешные стороны. В спектакле Юрия
Томошевского (в постановке Сергея Сафронова) неповторимый хармсовский
чёрный юмор смешит до слёз.
В праздничные майские дни в городе на Неве стартует сезон уличных
ярмарок фермерских и монастырских хозяйств. Первым событием в череде
уличных праздничных мероприятий станет ярмарка «Хлебосолье», которая
начнёт принимать петербуржцев и гостей города 8 мая в Митрополичьем саду
Александро-Невской Лавры.
Майские праздники – это лучшие весенние деньки в Петербурге и отличный
повод для того, чтобы получить позитивные эмоции в предвкушении лета.
Найти интересные подарки для себя и своих близких вы можете на ярмарке
«Невский сувенир» в гостинице «Октябрьская» с 6 по 9 мая. Здесь будут
представлены мастера народных ремесёл, хендмэйда, производители
ювелирных украшений и сувениров – всего более 150 участников.
У Universal Music Band нет аналогов на российской и мировой сцене. Взрывной
progressive classic коктейль из жанров trip-hop, ethnic jazz и world
music. Эта музыка заряжена электрической энергией в звучании
классических инструментов, этно-перкуссии и баса.
В ходе работ предполагается уборка газонов, рыхление земли вокруг кустов
и обрезание веток, а также культурная программа: экскурсии,
мастер-классы, викторина.
На выставке представлено более 200 роскошных предметов мужского и
женского гардероба от сшитого вручную корсета англичанки, жившей в XVIII
веке, до современных шедевров от Agent Provocateur, Stella McCartney,
Elie Saab, Dolce&Gabbana, Vivienne Westwood, Calvin Klein, Manolo
Blahnik и других мировых брендов.
Основной задачей проекта является сбор средств для создания
мобильного приложения со специально разработанной экскурсионной
программой, которое позволит глухим и слабослышащим людям вникнуть в
недоступные им сейчас тонкости экспозиции Русского музея.
Представленный на выставке Веры Ильиной город – это не тот парадный
Петербург, которым восхищаются и гордятся все, и который, впрочем, любит
сама художница, а исчезающий и теряющий свое краснокирпичное звучание
город. Художница написала виды заброшенных построек конца ХIХ века:
заводские и административные корпуса бывшего вагоностроительного завода,
коночного парка, плавилен Петроградской стороны, некогда знаменитого
стеаринового завода и табачной фабрики «Оттоман».
Выставочный проект "КОКОН" будет представлен Санкт-Петербургской
Гильдией Текстильщиков для традиционной ежегодной Ночи Музеев.
Экологический лейтмотив выбран не случайно - тема охраны заповедных
территорий России в 2017 году заявлена ключевой и актуальной.
Карта
Маршруты
Где остановиться
Где поесть
Что купить
Как добраться
Погода
Афиша выставок 2017