17 декабря - международный мультимедийный фестиваль «Электро-Механика» в клубе «А2»

Международный мультимедийный фестиваль «Электро-Механика», проводимый Центром Современного Искусства имени Сергея Курёхина, ежегодно представляет различные грани электронного аудиовизуального искусства: экспериментальную и танцевальную музыку, цифровой видеоарт, видеоклипы, инсталляции и перформансы.

В этом году фестиваль впервые пройдёт на нескольких сценах в пространстве клуба А2 Green Concert, стартует 17 декабря в 20.00 и соберет целый фейерверк артистов самого разного уровня.

Начиная с ранних 2000-х, ирландский дуэт Lakker творит сложные музыкальные полотна - от запоминающихся арктических звуковых ландшафтов до тяжеловесных композиций с сильными басовыми партиями. Благодаря релизам, выпущенным на легендарном R&S Records, немецком Stroboscopic Artefacts, на Blueprint и Killekill и при сильной поддержке таких мэтров как Aphex Twin, Laurent Garnier, Lucy, Blawan и Surgeon, музыканты давно заняли прочные позиции в мире техно музыки. Peder Mannerfelt в течении последних десяти лет является одним из ведущих шведских электронных музыкантов. Участник проекта Roll The Dice и продюссер Fever Ray и Blonde Redhead, c 2014 года всё больше сосредоточен на сольной музыкальной карьере, что получается у него с большим успехом. Неутомимый экспериментатор, он постоянно удивляет публику своими смелыми экспериментами. Damien Dubrovnik - датский электронный дуэт, основанный в 2009 году Кристианом Стадсгаардом и Локе Рабеком - создателями культового и весьма авторитетного на сегодняшний день лейбла Posh Isolation. В качестве продюсеров, они сформировали облик современного noise и punk сообщества, а их лейбл стал культовым, превратившись в масштабную культурную организацию, способствующую продвижению нойза, индастриала, экспериментальной музыки и искусства во всем мире. Британский проект Broken English Club (Oliver Ho) стал значимой частью современной индастриал техно сцены после мощных релизов на бруклинском Cititrax, являющегося сайд-лейблом легендарного Minimal Wave. Прошлогодняя работа музыканта Scars - тренд, уже успевший стать классикой микс из танцевального EBM и industrial techno, дополненный эстетической подачей, популярной сегодня на рейвах с монохромным дресс-кодом. Немецкий музыкант Jan Grebenstein совместно с видеохудожником Christine Seefried представит на фестивале свою аудио-визуальную программу, основанную на материале вышедшего в ноябре сингла Strong Proud Stupid and Superior и своих работ прошлых лет. Из многочисленных участников, представляющих на фестивале российскую сцену, в первую очередь хотелось бы выделить Suokas - удивительного музыканта из Петрозаводска. Московскую и петербургские электронные сцены на «ЭлектроМеханике» представят: Suokas, Solo Operator, «Читай Букварь», Vlad Dobrovolski, Fog Star, Igor Starshinov, Criminal In Dance, INCIDENT, Bred Blondie + Brinstaar, Eye Que, Runner, Samwel, Regulär , «Гипнотический Петербург» и 8FOLDJON.

Подробности

Damien Dubrovnik (Live performance/Denmark)

Damien Dubrovnik - не имя собственное, как может показаться на первый взгляд, а датский электронный нойз-проект, основанный в 2009 году Кристианом Стадсгаардом и Локе Рабеком - создателями культового и авторитетного лейбла Posh Isolation. Наряду с сольными проектами и выступлениями в составе различных коллективов, DD – самый радикальный по звучанию и манере выступлений и самый продолжительный по времени существования. За всё время деятельности у музыкантов вышло 5 виниловых релизов, несколько кассетных релизов и сборников как на Posh Isolation, так и на лейблах Alter и Jealous God. Начав с малого, Posh Isolation стал масштабной культурной организацией, способствующей продвижению нойза, индастриала, экспериментальной музыки и искусства во всем мире. Компания выпустила более 150 релизов на виниле и кассетах и завоевала широкое международное признание. Damien Dubrovnik выступают с концертами по всему миру. Их живые выступления, нередко включающие элементы перформанса, несут в себе мощный заряд энергии и экспрессии. В их мощном звучании сочетается грубый индастриал и лирика, оставляя у слушателей незабываемые впечатления.

LAKKER (R&S Records / Stroboscopic Artefacts / IRELAND)

Творческий путь ирландского электронного дуэта Lakker берет свое начало в ранних 2000-х. За это время проект успел занять прочные позиции в мире техно музыки - при сильной поддержке таких мэтров в мире электронной музыки как Aphex Twin, Laurent Garnier, Surgeon и благодаря релизам на таких лейблах как легендарный R&S Records, немецких Stroboscopic Artefacts, Killekil и Blueprint. Помимо пугающего и избитого термина техно, у Lakker есть работы не имеющие какой либо конкретной жанровой принадлежности. Альбом Tundra, вышедший в 2015 году на R&S Records наглядно демонстрирует их успех в сфере передовой электронной музыки, создаваемой вне общепринятых шаблонов и демонстрирующий бескрайние возможности в экспериментах с электронной музыкой. В подтверждение вышесказанному, в 2016 году вышла пластинка Struggle & Emerge которая демонстрирует нам новые границы и возможности в мире цифрового искусства. Пластинка по своей сути является саундтреком к одноименной аудиовизуальной работе в рамках проекта RE:VIVE, который инициирован Нидерландским Институтом Звука и Изображения и направлен на объединение работ современных художников и музыкантов с историческими аудио и видео архивами, с целью по новому донести до людей информацию о важных исторических событиях в мире.

Peder Mannerfelt (AV Live/Sweden)

В течение последних десяти лет, Peder Mannerfelt является, пожалуй, одним из ведущих шведских электронных музыкантов. Некогда один из участников проекта Roll The Dice и продюсер проектов Fever Ray и Blonde Redhead, c 2014 года всё больше сосредоточен на сольной музыкальной карьере, что получается у него с большим успехом. Неутомимый экспериментатор постоянно удивляет публику своими смелыми экспериментами - не только в написании музыки, но и в способах донесения этого материала до аудитории, опираясь в своих выступлениях на внутреннюю эмоциональную спонтанность и элементы перфоманса. В качестве источников звука Маннерфельт может использовать шум кофе-машины, шум компьютера, скрип дверей и прочие естественные и механические звуки окружающей среды. Например, в альбоме The Swedish Congo Record, он попытался с помощью синтезаторов воссоздать Африканскую племенную музыку. При этом, в противовес вышесказанному, в своей новой работе Controlling Body за основу взят хор бессвязных голосов, насыщенный и приукрашенный не менее хаотичным и жестким звуком синтезаторов. На фестивале музыкант представит свою аудиовизуальную работу, состоящую из собственных видеоработ и музыки с его альбомов и синглов разных лет.

Broken English Club (Live/UK)

Тем, кто слышал наводящие ужас, брутально-футуристические ранние EP Оливера Хоу, выпущенные на Blueprint и его более поздние avant techno/house композиции, созданные под псевдонимом Raudive, хорошо знакома его мастерская способность насыщать функциональную электронику темными оттенками. В Broken English Club он пропускает монотонный вокал и фрагменты живых инструментовок через энергичные ритмы и мрачные синтетические звуки. В четко выверенной электронике и многослойном звучании, несущем влияние no wave и post punk, соединяется экспериментальный industrial и pitch-black techno.

Grebenstein + Seefried (AV/Live/Germany)

Продюсер, DJ и визуальный художник из Касселя, Гребенштейн выступал в качестве барабанщика и гитариста в составе различных музыкальных коллективов. В ноябре 2014-го на известном английском лейбле Downwards Records вышел его дебютный сольный EP, в который вошли четыре композиции. Следующий EP Strong Proud Stupid and Superior вышел в свет в нынешнем ноябре и представляет часть совместной аудиовизуальной работы с видеохудожником Christine Seefried, которая и составит ему компанию на выступлении.

Русская сцена:

Suokas – «Сергей Суокас начал музыкальную карьеру во второй половине нулевых. Его пластинки выходили на Pro-tez, ГОСТ ЗВУК и Metroline Limited, Untold Series или Full Of Nothing, десятки релизов от техно и IDM, до мягкого эмбиента, а сам он постоянно гастролировал с лайвами, регулярно выступая то в Arma17, то в «Солянке» или «Шанти», да и вообще объездил с гастролями пол-России. С тех пор ориентиры Суокаса немного изменились. Теперь его имя чаще упоминается в контексте электронного авангарда.

Недавно на лондонском PRAH Recordings вышел альбом The New Cycle. В основе пластинки – электроакустический звук. Суокас привлек более десятка живых музыкантов, которые исполнили инструментальные партии специально для его работ – ритм задает пульсирующий контрабас, а протяжные партии скрипок и духовых заменяют привычные синтетические мелодии. В результате получается гипнотичное техно, одинаково располагающее как к шаманским танцам, так и к созерцательному прослушиванию».

Solo Operator  (мск) - мульти-инструментальный импровизационный one-man band. Записанные прямо при зрителях саксофонные сэмплы и петли используются для построения полиритмичных алгоритмически генеративных композиций, рефлексирующих на тему постмодернистских приёмов цитирования, искажения, спонтанности и рекурсивной автореферентности.

«Читай Букварь» (Bookwar, мск) - экспериментальный post-synth-hop-punk проект Ивана Bookwar Букварского и его друзей. В последнее время живые выступления играются вместе с ритмик-нойз-артистом Дмитрием Захаровым («Коллаборация Захер»). Музыка пишется с одного дубля на советской аналоговой электронной аппаратуре: синтезаторах «Ритм-2», «Альтаир 231», «Поливокс» и ударных модулях «Роктон» и «Лель УДС». Тексты представляют собой провокативно-поэтические стихотворения, панковские по духу, но рэпперские по подаче. Релизы «Читай Букварь» выпускались на немецком лейбле Attenuation Circuit, французских лейблах Underground Pollution Records и Ciel Bleu Et Petits Oiseaux Records, собственном лейбле Bookwar Records, американском лейбле Placenta Recordings и российском Post-Materialization Music.

Vlad Dobrovolski (мск) - музыкант-импровизатор, звуковой художник и куратор. Работает в экспериментальных звуковых областях, находящихся между импровизационной, электронной и электроакустической музыки. В своем подходе к звукоизвлечению использует синтезаторы, модульные синтезаторы, DIY-устройства, полевые записи, петли пленки. Работает с художниками и музыкантами: Yoshio Machida, Nick Edwards, Todd Barton, Akira Rabelais, Jonáš Gruska, Peter Vogel, Bred Blondie, etc. Бывший куратор лейбла Cyland Audio Archive, издающего звуковое искусство на носителях, изготовленных по технологии lathe cut. Организатор серии концертов Cyland Act и куратор фестиваля Cyberfest. Участник синтезаторного квартета kurvenschreiber и дуэта пленочных мистификаций S A D. Под именем Fitz Ellarald издавался японским Amorfon и американским Squiggle Dot - http://kotaerecords.com/artists/vlad-dobrovolski

Fog Star - это Павел Угамочи («Гипнотический Петербург», «Прокуренное кимоно») и вокалист Джейми Браун. Своими силами они выпустили первый EP Plaza в начале этого года. За ним последовал Northern Capital House, выпущенный на кассетах на лейбле Saint-Brooklynsburg. Черпая вдохновение из постинтернетского хип-хопа и голубоглазого соула, группа использует арсенал из винтажных синтезаторов, страждущих вокала и духовых, предлагая вопрошающее и диссоциативное прочтение поп-музыки.

Igor Starshinov - электронный музыкант из Тихвина начал заниматься электронной музыкой в 2001 году.

За пятнадцать лет карьеры, Игорь создал множество музыкальных проектов в разных жанрах - от авангарда и экспериментально-шумовой до клубной электронной музыки и выпустил около 40 музыкальных релизов. Уникальность Игоря в том что, к своим выступлениям музыкант не готовится, все происходит в режиме «здесь и сейчас». Старшинов никогда не использует в своем творчестве компьютеров, только аналоговое оборудование - винтажные синтезаторы и драм-машины.

Criminal In Dance - проект Никиты Стожарова и Романа Александрова, работающий на стыке ЕВМ, электро и индастриал техно. За их плечами множество проектов - Sailor Jack, Syntetic, Twices и выступления на главных площадках города. В их музыке каждый находит свое. Закольцованные синтетические петли и шаткое электро как дань synths-культуре. Обрывочный вокал и наполненная тревогой атмосфера переносит в арт-андеграунд 80х. Совсем недавно Criminal In Dance выпустили релиз на бельгийском лейбле Black Leather records. Эксперименты с европейским электронным андеграундом развились в пульсирующую, сверкающую холодным неоном музыку. Свежую, интригующую и немного опасную.

INCIDENT – Коллектив  сравнительно новый, но состав музыкантов отлично всем известен по участию в группах OVRDBD, Electro Dub Company, Penguinsmeat и «Ким и Буран». В основе звучания проекта звуковой поток, комбинация синтезаторов в сочетании с живыми барабанами.

Bred Blondie + Brinstaar  (мск) - коллаборация двух московских артистов выступающих под псевдонимами.

Brinstaar и Бред Блонди. Brinstaar – проект музыканта, художника и дизайнера Михаила Мясоедова. «Когда я начинал Brinstaar десять лет назад, - говорит он, - мне важно было исследовать спонтанные и импровизационные акты творчества, это продолжается и до сих пор, даже во многом развивается и переходит на новые уровни. Например, когда я играю концерт – это большой сюрприз даже для меня, очень интересно чтобы инструменты сами отправлялись в путешествие, а ты лишь наблюдаешь - куда это приведет». Бред Блонди делает музыку в стиле musique concrète.

Оба музыканта по совместительству являются создателями и владельцами лейбла Kotä Records – цифровой и виниловый лейбл, базирующийся в москве, в полной мере освещающий тему современного цифрового арта – а именно взаимодействие айти технологий, видеоарта и экспериментальной музыкальной электроники. В арсенале лейбла помимо цифровых релизов так же есть продакшн, отштампованный на виниле.

Eye Que - российский артист, промоутер и медиа-дизайнер, один из основателей и постоянный участник формации Subspace. Его музыкальная история началась с 2000-х - с изучения темных аспектов андеграундной электроники. Уже тогда, создавая уникальную атмосферу на танцполах, он обозначил своё собственное видение селекции и подачи музыкального материала. Сейчас его сеты складываются из хитросплетений интеллектуального техно, экспериментальных ломаных ритмов и отголосков индастриала, главная цель которых - максимальное взаимодействия с людьми и погружение. Сейчас Eye Que активно экспериментирует в области аудио-визуального искусства, продолжая расширять область взаимодействия с аудиторией, уже не ограничиваясь исключительно музыкальной составляющей. В рамках фестиваля электромеханика представит свой новый аудио-визуальный сет.

Runner - диджей и электронный музыкант, вдохновлённый нордическим духом Хибин и гипнотической атмосферой Заполярья, откроет одну из сцен специальным экспериментальным сетом.

Samwel - электронный музыкант и диджей из Санкт-Петербурга – автор необычного и интересного альбом Luna Luista, черпает свое вдохновение во французских авангардистах, электроакустической музыке и эмбиенте. Обзаведясь аналого-модулирующим синтезатором, он начинает эмпирический поиск своего звучания в этом футуристическом саундтреке. Luna Luista получилась одновременно и театральной и гипнотической пластинкой, полной безумства и гениальности.

Regulär - анонимный проект, совмещающий в своем звучании жесткие пост-индустриальные ритмы, EBM мотивы и объемные диссоциативные звуковые ландшафты.

«Гипнотический Петербург» (Live) -  cерия чарующих лайв-сэтов от создателей Reception Partie дарит слушателям волнительную возможность отправиться в аналоговое путешествие - сквозь белый шум по синусоидным волнам таинственной петербургской ночи.

8FOLDJON – в 2006 году в Мурманске был образован электронный дуэт Intelligent Mushrooms, работающий в стилях IDM, glitch, experimental, noise, downtempo. Экспериментальный net-label Sudwise выпустил EP-релиз и включил их композиции в double-сборник электроники, в котором приняли участие достаточно известные музыканты: Raumskaya, Spotovsky, Fizzarum, Mombus, etc. С 2008 года, основатель дуэта Евгений становится соорганизатором коммьюнити музыкантов и художников Adept Music, занимающегося организацией и оформлением экспериментальных мероприятий и вечеринок в интересных пространствах. С 2010 года 8FOLDJON выступает сольно и делает акцент на techno, acid, ambient, electronic. А пять лет назад начинает сотрудничать с музыкантом и диджеем Yaya Radio. Результатом становятся треки и лайв-записи с уклоном в acid disko, ambient, psychedelic house. Их можно услышать на компиляции Various ‎– Kollektiv Artists. Rhythm And A Muse. Vol. 2 by Samwel, которая была отмечена известным ресурсом FarFrom Moscow. Сам музыкант определяет свое творчество так: «Космическая одиссея по техно-мотивам. Используя электронные инструменты, эффекты и полевые записи, стараюсь донести до слушателя как ощущение невесомости, так и ритм небесных тел».

Вход: 1000 - 1,500 рублей.

17 декаюря 2016, 20.00
Клуб «А2 Green Concert»
Санкт-Петербург, просп. Медиков, 3 (м. Петроградская)
(812) 309-99-22