Рабовладение представляло собой, мягко говоря, неприглядную страницу американской истории (а по правде сказать, просто позорную) – страницу, которую не могли перелистнуть аж два с половиной столетия. Африканские царьки, продававшие своих подданных за безделушки, белые первопоселенцы, которые без зазрения совести эксплуатировали «живой товар» и не утратили этой привычки даже тогда, когда в Штатах полным ходом шла промышленная революция; казалось бы, что в таком отвратительном явлении может быть хорошего?
Оказалось, что луч света может всё-таки блеснуть даже в этом тёмном царстве.
Несчастные негры-невольники, чьё положение на хозяйских плантациях было хуже, чем у животных, точно не смогли бы предположить, что окажут сильнейшее влияние на целую индустрию, в которой будут крутиться миллиарды долларов. А их пра-пра-пра-пра-правнуки станут известными всему миру и уважаемыми людьми, именно участвуя в этой индустрии. Речь, разумеется, идёт о массовой музыке.
Да, тем самым рабам на плантации, это показалось бы диким и неправдоподобным, но весь массив современной популярной музыки (в широком смысле слова – это и рок, и поп, и соул, и многие другие жанры) имеет свои корни именно в негритянской невольничьей культуре. Потому что предтеча всех этих музыкальных стилей – блюз.
Конечно, блюз зародился не на пустом месте. И у него были предшественники, в основном, также рождённые в бараках рабов, в трюмах кораблей, на невольничьих рынках и хлопковых полях... Это были спиричуэлс, госпел, холлер – множество стилей, но блюз стал самым известным из них.
Колыбелью блюза (а выходит, и всей современной массовой музыки) стал так называемый «Хлопковый пояс» США – огромная территория Юго-Востока США южнее линии Мэйсона-Диксона, от Техаса до Атлантики и «Старого доминиона». Именно там была основная масса хлопковых плантаций США, и именно там условия жизни негров-рабов были наиболее тяжёлыми. В общем-то, вполне логично, что блюз, как жалобы под музыку на свою нелёгкую судьбу, зародился там, а не на сравнительно либеральном Севере.
В отличие от пресловутых спиричуэлс и госпела, блюз был намного более «приземлённым» и «жизненным»: в нём не было особой религиозности, попытки общения с Богом, это не была «молитва под музыку», а просто констатация того, что жизнь — штука паскудная, а дальше будет только ещё хуже. (Сейчас, когда слушаешь жизнерадостные поп-роковые песенки про любовь и футбол, очень трудно поверить, что корни всего этого раскидистого генеалогического древа – в мрачных и безысходных песнопениях измученных рабов). Хотя всё-таки надо отметить, что это были именно совсем глубокие корни – сам блюз как жанр «начался» поздней, уже после Гражданской войны между Севером и Югом. Поэтому он всё-таки «полегче» – трудно себе представить, что совсем горестные рабские песни смогли бы завоевать такую популярность.
Джаз и блюз, имея одни и те же истоки, и развивались почти параллельно – к двадцатым годам прошлого века в США уже было огромное количество блюзовых исполнителей, часто музыку в этом жанре исполняли диксиленды, состоявшие даже целиком из белых музыкантов (правда, наивно загримированных под темнокожих). А вот в Россию блюз, в отличие от джаза не проникал очень долго: всё-таки жанр это очень специфический.
Блюз в СССР изначально вообще понимался как «роковый» стиль – как раз из-за того, что многие популярные у нас гитарные западные группы очень активно использовали блюзовую стилистику, например, Эрик Клэптон и даже сам Джими Хендрикс.
Настоящий блюз, то, что понимали под этим словом его создатели, у нас начали слушать гораздо позже — в перестроечные времена, когда поднялся «железный занавес», и в страну хлынул поток западной музыки всех стилей и направлений. Настоящий же расцвет жанра в России начался уже в девяностых годах – когда в нашей стране появились клубы и бары с живой музыкой, созданные по американскому образцу – а ведь в США основная масса блюзменов играет не в филармониях, а именно в клубах.
Одна из самых опытных и авторитетных российских блюзовых команд – петербургская группа «Big Blues Revival», которая впервые собралась ровным счётом пятнадцать лет назад, в марте 1999-го. Это как раз был случай, когда уместно слово «супергруппа» – в том смысле, что многие её участники были не на последних ролях в ведущих питерских блюзовых коллективах.
С музыкальной точки зрения «Big Blues Revival» очень необычна именно тем, что старается выдавать как можно меньше «необычности». В то время как те же «Billy's Band» (которые у нас чаще всего и ассоциируются с российским блюзом) – группа сугубо постмодернистская, играющая с жанрами и жонглирующая стилистическими «примочками», «BBR» стараются максимально строго и аутентично следовать рамкам традиционного блюза. То бишь, если вы хотите услышать в живом исполнении классические блюзовые стандарты вроде хитов великого Б.Б. Кинга, то вам сюда.
И не следует перед походом на концерт запасаться носовыми платками и полагать, что жалостливые напевы выдавят из вас океаны слёз. Ведь это парадоксально жизнеутверждающий и драйвовый жанр. Как известно, «блюз — это когда хорошему человеку плохо»; что ж – это, видимо, именно тот случай, когда так плохо, что уже даже и хорошо.
27 июля, 19:00
Филармония джазовой музыки
Загородный просп., 27 (м. Владимирская)
(812) 764-85-65
|
Карта
Маршруты
Где остановиться
Где поесть
Что купить
Как добраться
Погода
