30 декабря - фестиваль «ЭтноМеханика» в клубе «Космонавт»

Инна Желанная (мск), Сергей Старостин, Андрей Котов и Владимир Волков и «Душеполезные песни на каждый день», Карл Хламкин и «ДавайЗабухаемОркестр» (мск), Monsieur Doumani (Cyprus), камерный оркестр «Карелия» (спб), Grupi Rinia (Albania), «ТЕСТО» Sound System (спб) на Новогодней «Этномеханике»!

Фестиваль «ЭтноМеханика», ежегодно проводимый Центром Современного Искусства имени Сергея Курёхина, открывает для петербургской публики новые музыкальные стили и направления, которые подпадают под понятие world music. Этот термин относится ко всей музыке, не являющейся частью современной западной культуры и берущей начало вне сферы культурных влияний Западной Европы и англоязычных стран. В качестве одной из главных задач организаторы фестиваля видят пропаганду идей этнической, расовой и религиозной толерантности – путём представления актуального искусства народов мира.

Инна Желанная - одна из немногих российских певиц, известных далеко за пределами России. Она работает с народным материалом разных областей России, но определить стилевое направление этой музыки уже не берутся даже профессионалы. Это потрясающая смесь электроники, прогрессива, транса, психоделики, джаза. Это одна из немногих российских певиц, известных далеко за пределами России, основательница группы Farlanders, покорившей своей музыкой сотни тысяч людей на престижнейших фестивалях этнической, джазовой, поп- и рок-музыки в Германии, Великобритании, Франции, Испании, Бельгии, Голландии, Дании, Финляндии, Швейцарии, Австрии, Шотландии, США и многих других странах. Альбомы Инны Желанной издавались в Германии и Америке и завоевывали места в международных чартах, ее концерты транслировались известными европейскими радио- и телекомпаниями – ВВС (Великобритания), ZDF, NDR, WDR (Германия), Radio France International (Франция), Radio Netherlands (Нидерланды). Статьи и рецензии печатали издания: Rolling Stone, Los Angeles Times, San Francisco Chronicle, Village Voice (США), Scotsman, Herald (Великобритания), Frankfurter Rundschau, Frankfurter Algemeine Zeitung (Германия), не говоря уже о множестве музыкальных журналов разных стран мира.

O ее творчестве с уважением отзываются Peter Gabriel, Robert Fripp, Ian Anderson, Joe Boyd. Она сотрудничала с такими музыкантами как Trey Gunn (King Crimson), примой этнической музыки Норвегии Mari Boine, мульти- инструменталистом и фольклористом Сергеем Старостиным, выдающимся джазовым валторнистом и композитором Аркадием Шилклопером и другими.

Monsieur Doumani (Кипр) создают оригинальные аранжировки традиционных кипрских песен, насыщая их новыми красками и эмоциями. Несмотря на классическое образование, музыканты ценят простоту, красоту и своеобычность традиционной музыки. Коллектив, получивший номинацию «Лучшая музыкальная группа» на Songlines Music Awards 2016, был основан пять лет назад в Никосии Антонисом Антониу, Ангелосом Ионасом и Димитрисом Джисемидесом. Несмотря на то, что музыканты получили классическое образование, ориентированное на западную музыкальную культуру, они ценят простоту, красоту и своеобычность их традиционной музыки. Monsieur Doumani насыщают кипрскую народную музыку новыми аранжировками, мелодиями, ритмами и звучанием, создавая свой собственный стиль, что поистине уникально. Они легко и смело взаимодействуют с кипрским фольклором, смешивая традиционные мотивы с самыми различными музыкальными стилями. В мае 2013 Monsieur Doumani выпустили первый полнометражный альбом Grippy Grappa, который вошел в номинацию «Лучший новый альбом» на Songlines Music Awards 2014 и был высоко оценен критикой и слушателями. Их живые выступления на фестивалях по всему Европе всегда принимаются публикой на «ура»!

«Душеполезные песни на каждый день» - совместный проект руководителя хора «Сирин» Андрея Котова, джазового и этнического музыканта-инструменталиста и вокалиста Сергея Старостина и контрабасиста Владимира Волкова. В основе их программы — джаз, фольклор и духовная музыка. Вот они — инструменты, полезные для души, редкие для академической сцены. Виола да гамба, гусли, колесная лира и калюка. «Когда несколько человек предъявляют свой собственный мир, свой ракурс творческий, когда они сталкиваются вместе, они начинают звучать совершенно по-новому. Песни, которые мы привыкли петь, которые мы слышали, вдруг, в сочетании с духовными стихами или с народными песнями, с поэзией Серебряного века, вдруг эти песни начинают совершенно по-другому раскрывать себя», - говорят эти удивительные музыканты. В этом и состоит идея «душеполезностей» — объединить на одной сцене представителей разных музыкальных течений. Непохожих, но в то же время родственных по духу. Персоналии:

Владимир Волков - одна из наиболее ярких фигур в русской импровизационной музыке, безупречный фриджазовый контрабасист, участник проектов широчайшего спектра – от этно-джазовых до авант-роковых. Высочайший авторитет - как для избранных знатоков музыкального эксперимента, так и для весьма широкого круга поклонников «продвинутого» и «актуального» искусства. Будучи абсолютно свободным от каких-либо музыкальных клише и предрассудков, Владимир Волков играет традиционный джаз и жесткую импровизационную музыку, world music и free-jazz, экспериментирует с этническими традициями и исполняет на виоле-да-гамба музыку барокко. Создатель «Волковтрио», участник культовой группы «АукцЫон» и прекрасной дуэтной коллаборации с её дидером Леонидом Фёдоровым. «Во-первых, неважно, во-вторых, я уже заблудился окончательно в стилях и уже не знаю, чей я музыкант, и кому я нужен. Каким-то образом вдруг определяются для меня места как музыканта, и они всегда чем-то заполняются, и это очень-очень здорово для меня».

Сергей Старостин – исполнитель, мультиинструменталист и исследователь русского фольклора, автор множества российских и международных этно-музыкальных проектов, номинант премии BBC Radio 3 Awards for World Music-2003. Окончив консерваторию по классу кларнета, случайно попал в фольклорную экспедицию – и нашел дело жизни. Из экспедиций привез и сохранил около 3000 песен. Работал во множестве самых разных проектов: с фолк-ансамблями «Былина», «Славичи» и др., группой «Альянс», «ВолковТрио», «Moscow Art Trio», «Хуун-Хуур-Ту», с Инной Желанной, болгарским хором «Angelite», Мэри Бойн, Дживаном Гаспаряном и другими музыкантами, известными как за рубежом, так и в России. Участвовал в записи более 40 альбомов. Автор и исполнитель музыки в фильме «Свои» и мультфильме «Князь Владимир». Делал и вел радиопрограмму о русской традиционной культуре, работал на ТК «Культура» в программах «Мировая деревня» (режиссер) и «Странствия музыканта» (ведущий).

Коллеги-музыканты зовут Старостина «Дедом»: его опыт и знания уникальны.

Андрей Котов - с 1980 по 1989 год работал в Ансамбле Народной Музыки Дмитрия Покровского как певец и инструменталист. А также активно работал как фольклорист, регулярно ездил в экспедиции к донским казакам, к мастерам народного пения юга России, стал активно изучать старообрядческую культуру, древнерусскую музыку, традиции исполнения духовных стихов. Дал бесчисленное количество концертов, много снимался в кино, играл в театральных постановках. В 1986-87 годах вел активную работу в Студии Ансамбля Покровского при МГУ, где начал разрабатывать собственную систему работы со звуком, ритмом и движением, опираясь на традиционные этнические школы. В 1989 году создал ансамбль древнерусской духовной музыки « Сирин». С тех пор Андрей Котов - его бессменный руководитель. Среди музыкантов он считается непревзойденным мастером по работе со звуком, а так же мастером «смежных жанров». Зная тонкости фольклорной и средневековой духовной музыки, имея огромный опыт работы с этно-джазовыми музыкантами, композиторами и исполнителями современной музыки он может безошибочно находить «точки соприкосновения», объединяющие их вокруг общей идеи.

Карл Хламкин и «ДавайЗабухаемОркестр» - со стороны кажется, что эта музыка для ног родилась из увлечения поздним африканским сюрреализмом, поэзией обериутов, энергией Pogues, хохотом Тома Уэйтса, но все это - лишь догадки – этот прекрасный хаос начинается с первых аккордов! Бешеная brass секция играющая одновременно в десяти клубах, барабанщик? который всегда в гипсе, гитарист с вечно дрожащими руками, человек с басом и шестью пальцами на левой руке плюс четыре на правой, вокалист курящий две сигареты одновременно, еще на перкуссии девушка с цветком в голове и ногами как две финиковые пальмы. Несовершенное в совершенном. Если вы не были не концертах Карла Хламкина и «Давай Забухаем Оркестра», значит вы не любите крепкие напитки наутро, танцы на углу многоэтажек, терпкий табак от Фиделя и синяки под глазами. Загадочный грохот барабанов, безумные вопли о разбитых бокалах и разбитых сердцах, городских кварталах в которых бомжи поджигают ночь, бреются у разбитых витрин и утро наступает только в крайнем случае. «Achtung! Achtung! Одеколоном не пользоваться!», - кричит Хламкин и стреляет в зал. Они выступают с Gogol Bordello в Сибири, с Zap Mama в Бельгии, с Baobab Orchestra в Германии, гостят на крупных фестивалях Esperanza и Fuzion, снимаются в альтернативном кино, выпускают на YouTube идиотические клипы, а завтра просыпаются знаменитыми в клубе, где лампочки выкручены из светильников. «Вы будете танцевать даже если у вас одна нога»!

Свадьбы на юго-западе Европы славятся своим весельем и жизнерадостностью. Коллектив Grupi Rinia (Албания) исполняет албанскую свадебную музыку. Благодаря своей энергии и профессионализму они успели завоевать успех в Европе. Благодаря своей энергии и профессионализму они успели завоевать успех в Бельгии, а также принимали участие в телевизионных шоу Македонии, Косово и Турции. Слушайте музыку и присоединяйтесь к вечеринке!

Камерный оркестр «Карелия» - ансамбль, исполняющий фолк, world-music, funk, инди. Их концерты – это слияние людей посредством музыки в единый организм, в центре которого бьется сердце, дающее энергию жизни. Состав ансамбля близок к камерному оркестру: виолончель, труба, валторна, флейты. Также акустическая и электрическая гитары, бас, контрабас, ударная установка, ханг-драм, и главное - женский лидирующий вокал с диапазоном более 4-х октав. На сегодняшний день они - одна из самых перспективных групп петербургской сцены. За их плечами многочисленные фестивали, эфиры на радио и выступления на телевидении. Их концерты - это не обычный концерт в его понимании. Это не шоу, это, скорее, что-то личное. Одухотворенность ханга, волшебные звуки валторны, ритмы босса новы и певчие народные голоса. Желание любить и жить в каждом ритме и слове. Качественное звучание и чувствующее сердце. Сердце, бьющее в ритме музыки, сердце, имя которому – «Карелия». Музыканты группы сотрудничают с «Российским государственным роговым оркестром», группами «Танцы минус», Reelroadъ, Samhey, Сергеем Старостиным и другими.

«ТЕСТО» - современный проект, исполняющий русскую деревенскую музыку так, как слышит ее житель большого города. Народные напевы смешиваются с живой электроникой, хип-хопом, драм-н-бейс и солнечным фанком, лучистым реггей и дабом с живыми эффектами. Участники многих фестивалей, от этнических до трансовых, постоянные гости больших праздников в столице, «ТЕСТО» явятся логичным гостем любого мероприятия в русском стиле - и не только, ведь русская культура актуальна и современна!

Билеты можно приобрести: в Центре Сергея Курёхина (Лиговский пр., 73, 4-й этаж), в кассе клуба «Космонавт» (ул. Бронницкая, 24) в магазинах: Play (Караванная, 1А) и «Фонотека» (Марата, 28).

30 декабря 2016, 20.00
Клуб «Космонавт»
Санкт-Петербург, ул. Бронницкая, 24
(812) 303–33–33