Электрогитара – это штука особая. Это не просто какой-то там музыкальный инструмент – это стиль жизни (как и акустическая, в общем-то, но там затронуты совсем другие материи). Это предмет культа, самый настоящий объект поклонения. И любой пацан, который мечтает когда-нибудь создать свою рок-группу, какими бы музыкальными талантами судьба его ни наделила/обделила, сначала думает только об одном – научиться играть на электрогитаре.
Взять даже простые, доступные индикаторы популярности: кто обычно самый популярный участник рок-команды? Ну, понятно, вокалист, фронтмен – его положение обязывает, он лицо группы. А дальше? Само собой – гитарист. (Несчастный басист обычно остаётся где-то на периферии народной любви, а про ударника вообще можно не вспоминать – его участь плачевна).
Да что там: вспомните, какое количество чартов в духе «Сто величайших гитаристов» постоянно публикуют музыкальные издания – как фэнзины (а фанатам свойственно затевать бличрепорты), так и профессиональные, вроде «Classic Rock» или «Rolling Stone»? А какой популярностью много лет пользуются всё новые и новые итерации игры «Guitar Hero», в которой как раз и можно ощутить себя… кем? Правильно, великим гитаристом.
Гитаристов знают все. Человек с электрогитарой в чехле за спиной, этакий модерновый эль мариачи, уже автоматически пользуется неосознанным уважением. Имена Пейджа, Морелло, Хендрикса, Ричардса, Блэкмора, Клэптона, Хомма, Малакяна, Фрушанте могут вспомнить даже те, кто вот так с ходу и не скажет, а какие группы, собственно, они представляют. А то и вовсе: не каждый поклонник Хендрикса (особенно из новообращённых) вспомнит, что «The Jimi Hendrix Experience» - это, вообще говоря, была группа, а не один виртуозный соло-гитарист вроде, хм, Виктора Зинчука. Между прочим, когда на развалинах «Rage Against the Machine» и «Soundgarden» зародилась новая супергруппа «Audioslave» - чаще можно было услышать не «О, мы снова услышим пение Корнелла!», а скорее – «О, мы снова услышим гитару Морелло!».
В общем, великий гитарист – это всегда культ. А когда великий гитарист играет без группы, соло – это культ втройне, потому что (мы ведь все помним про популярность вокалистов, да?) гитара выходит на первый план, становится самодовлеющей. И если гитарист сегодня играет акустический фолк в духе Дилана, а назавтра захочет резко перестроиться и заиграть хард-н-хеви – ему не надо собирать группу и объявлять: «Так, ребята, с завтрашнего дня играем хард-н-хеви, any questions?». Он просто возьмёт и будет играть, никем не сдерживаемый. Разве что собственным талантом.
А Джо Сатриани таланта не занимать.
Виданное ли дело: чтоб выдающийся мастер игры на гитаре не только полностью реализовал отпущенное ему природой дарование, но и выпестовал другого корифея, не менее блестящего? А между тем, Сатриани так и поступил: великий Стив Вай в своё время постигал тонкости гитарной музыки именно под его, Сатриани, чутким руководством. А Стив Вай – это, сами понимаете, не мальчик с улицы: это человек, который в 20 лет уже стал полноправным участником группы безумного рокнролльного гения Фрэнка Заппы. Смог бы Вай достичь таких высот, если бы за несколько лет до того не попал в чуткие руки Сатриани? Сие неизвестно, но то, что из этой учёбы Вай почерпнул очень многое, - это бесспорно. (И при этом самому Сатриани было едва-едва восемнадцать лет).
Между прочим, это замечательное сотрудничество очень хорошо аукнулось в дальнейшем – в виде создания супергруппы G3, в которую входят на постоянных основах Вай и Сатриани, а также приглашённые гости – такие, как не уступающий в величии всем вышеперечисленным Ингви Мальмстин.
Вообще, судьба Вая и Сатриани переплелась не только этим узелком. Надо вспомнить, что изначально широкую известность получил (благодаря группе Фрэнка Заппы) именно Вай – а про его учителя, пребывавшего в относительной безвестности, вспомнили, в основном, благодаря тонкому и умелому ваевскому пиару. Вспомнили – да так и ахнули: оказывается, всё это время у нас под боком был гений, а мы ничего не знали!
И вот уже Сатриани стали вырывать друг у друга мастодонты рок-сцены – «Rolling Stones» времён расцвета, «Deep Purple», где он должен был заменить ушедшего Блэкмора… Все эти группы Джо уважил, но внутренне всё равно тяготился ролью сессионного (или даже постоянного гитариста) – сольная гитара была для него «нашим всем», и вот уже тридцать лет он не отступает от этого ни на шаг.
9 июля, 20:00
Клуб А2
просп. Медиков, 3 (м. Петроградская)
(812) 309-99-22
|