19 мая в 16.00 в залах Мраморного дворца откроется масштабная программа «Немецкий видеоарт в Русском музее», подготовленная Русским музеем совместно с «Видео-форумом» Нового берлинского художественного объединения (n.b.k.) и Гёте-институтом в Санкт-Петербурге.
Проект посвящен истории видеоарта: кураторы программы отобрали из богатейшего собрания «Видео-форума» восемь работ, созданных художниками, которые работали или работают в Германии. Каждая из них является вехой в развитии этого вида искусства и дает представление о том, как зарождался и развивался видеоарт. Откроет проект показ фильма Хельмута Витца о знаменитой акции Йозефа Бойса «Я люблю Америку, и Америка любит меня».
«Видео-форум» Нового берлинского художественного объединения был основан в 1971 году, всего через несколько лет после зарождения нового направления в изобразительном искусстве – видеоарта. Его появление было тесно связано с распространением портативных камер, которые позволили художникам вести запись изображения и звука в одном устройстве и при этом не зависеть от других технических приспособлений. «Видео-форум» является старейшей коллекцией видеоарта в Германии и одним из самых известных собраний в мире. Сейчас в него входит более 1600 работ, которые охватывают период с 1960-х годов и до наших дней. По этому архиву можно изучать историю видеоарта: как он появился на свет, как развивался и менялся.
Специально для программы «Немецкий видеоарт в Русском музее» кураторами Катрин Беккер и Олесей Туркиной было отобрано восемь знаковых произведений, созданных художниками, имена которых тесно связаны с Германией. Откроет проект показ фильма «Я люблю Америку, и Америка любит меня». Хельмут Витц задокументировал одну из самых известных акций немецкого классика Йозефа Бойса: на протяжении нескольких дней в галерее Рене Блока в Нью-Йорке художник делил пространство с койотом - священным животным коренных жителей Америки и олицетворением магических сил. Фигура койота, воплощавшая могущество природы, также указывала на историю преследования американских индейцев и на отношения между США и Европой. Документации этой акции стала классическим примером видеоискусства.
Работы, демонстрирующиеся в стенах Мраморного дворца, будут меняться каждый месяц. Помимо Йозефа Бойса, в числе пионеров видеоарта будут представлены ранние произведения знаменитых немецких художниц Ребекки Хорн и Ульрики Розенбах, работающих на границе перформанса и видео.
Все отобранные видеоработы отличаются по жанру и формату. Короткое и предельно формализованное постановочное видео молодого художника Никласа Гольдбаха, клонирующего безликого героя цифровой эпохи, совсем не похоже на длящийся более часа фильм знаменитого кинорежиссера Харуна Фароки, сделанный им совместно с Андреем Ужицей и ставящий вопрос о том, как пишется современная история. Критика телевидения по-разному осуществляется в пародии на апокалиптические 24-часовые новости Кристофа Дрегера и Рейнольда Рейнольдса и и в гротескном постановочном ток-шоу Бьёрна Мельхуса, где художник исполняет роли всех действующих лиц.
В рамках параллельной программы проекта в Мраморном дворце раз в месяц будут проходить лекции, посвященные творчеству представленных художников. Их прочтут известные критики и искусствоведы. 19 мая в 18.00, в день открытия экспозиции, о Йозефе Бойсе расскажет куратор Олеся Туркина, ведущий научный сотрудник отдела новейших течений Русского музея. 2 июня в 18.00 лекцию о творчестве Йозефа Бойса прочтет Иван Чечот, руководитель магистерской и бакалаврской программ по профилю «История искусства» факультета свободных искусств и наук СПбГУ.
Проект продлится до 31 января 2017 года.
19 мая 2016 - 31 января 2017
Русский музей
|