«Вы проповедуете сверхчеловека? Я – сверхшута»
Так говорит герой
арлекинады Н.Евреинова в постановке «Веселая смерть», прошедшей в новом
кабаре Петербурга «Привал комедиантов». Это можно считать и
художественным «девизом» Пронин и К`, воскресившим в апреле 1916 года идею «Бродячей собаки».
Известно, что кабаре Интимного театра на Михайловской было закрыто в 1915, и через год Борис Пронин
открывает следующий свой проект – «Привал комедиантов». Новое
артистическое пристанище «бродячего собачьего искусства» обустраивается
на Марсовом поле, 7 – снова в подвале на этот раз дома Адамини. В этом
доме и снимал квартиру Б.Пронин, здесь же жили В.Каменский и Л.Андреев, художник С.Судейкин и его супруга О.Глебова-Судейкина. Кстати, именно название картины С.Судейкина
«Привал комедиантов» было выбрано в качестве основной вывески нового
богемного заведения.
В этом же многоквартирном доходном доме,
построенном в первой четверти 19 века архитектором Адамини, в начале
следующего века располагалось Художественное бюро, занимающееся
выставками «Мира искусств» - большие квартиры классицистического здания
очень неплохо справлялись с ролью выставочных залов. А подвал - снова
был превращен в клуб артистов, поэтов и художников.
Взамен Интимности
прежнего театра этого кабаре было поставлено на бьющую через край
театральность и игру. «Привал комедиантов» состоял при Петроградском
художественном обществе и большей частью «специализировался» по
зрелищным постановкам, нежели по литературным исканиям и дискуссиям.
Правда, в «Привале» богема дождалась-таки Александра Блока – он был
здесь несколько раз, в том числе и на лекции А.Луначарского, а его супруга Любовь Дмитриевна неоднократно выступала в «Привале» с чтением блоковской поэмы «Двенадцать».
По задумке Б.Пронина
– «доктора эстетики», как значилось на его визитке - и его
друзей-собачников новое кабаре должно было превратиться в театр
«подземных классиков». Под оными понимались «последние романтики» - Т.Гофман, К.Гоцци, Л.Тик и даже Андерсен.
К оформлению интерьеров «Привала» приложили свои волшебные руки
ведущие художники того времени, театральных дел мастера – А.Яковлев, Б.Григорьев, С.Судейкин и М.Добужинский. Фрески неоакадемического
направления с изображениями гуляк и трактирщиков в большом зале,
арлекинады во втором и черного небосклона с мерцающими знаками зодиака
(осколки зеркал) – в третьем создавали, по словам современников,
«болезненно-роскошные» интерьеры.
Интересно, что последний, третий зал
со своими черным стенами, где лишь на ставнях художник поместил
изображение масок комедии дель-арте, а своды украсил зеркальными
обломками в золотом обрамлении, тоже претендовал на название всего
кабаре – «Звездочет», во всяком случае, такой вариант названия
присутствовали.
«Привал комедиантов» открывается двумя постановками, которые единственный раз объединяют «под одной крышей» двух мастеров – Вс.Мейерхольда и Н.Евреинова. Зрители видят «Шарф Коломбины» (Вс.Мейерхольд)
и «Фантазию», «Два пастуха и нимфа в хижине» (Н.Евреинов). И хотя эти
постановки носят характер театральных представлений уличных гистрионов, что собственно и манифестируется
обоими режиссерами в противовес бытовому театру и театру
психологической и натуралистических школ, на открытие «Привала»
приходит телеграмма от корифеев школы МХАТа с веселыми стихами
поздравления продолжателям «Собаки».
Вс.Мейерхольд
связывал с «Привалом» большие надежды и творческие планы, и на какое-то
время стал даже символом этого кабаре. Режиссер императорского Александринского театра выступал здесь под маской «Доктора Дапертутто», предложенной Мастеру М.Кузминым. Поскольку режиссер императорского театра не мог больше нигде упоминаться в афишах, Вс.Мейерхольд использовал этот образ во вполне практических целях, тем более что герой произведений Гофмана, ворующий в полной
мере.
«Привал комедиантов» переживет две российские революции и
начало войны, публика станет иной, а потом и вовсе пропадет. Соотношение
«комедиантов» (своих) и «фармацевтов» (чужих) было явно не в пользу
искусства.
Как говорили тогда: «В «Привале» было много званых, в
«Собаке» - избранных». Сказывалась общая обстановка в Петербурге,
вначале первая мировая внесла свои серьезные коррективы и в жизнь
художников, и в атмосферу творчества. Известно, например, что художник
С. не
премьере не смог даже выйти к публике, поскольку был уже в солдатах и
покинул премьеру, чтобы успеть к утренним сборам. Утонченного создателя
мира мечты в качестве «пушечного мяса» должны были отправить на фронт,
откуда он вернулся с расшатанными нервами.
Еще один великий поэт России Н.Гумилев
заходил в «Привал» во время своих отпусков с фронта. Приходил он сюда
со своей женой – А.Ахматовой, к сожалению, эти походы были не часты. Из
поэтов в «Привале» бывали М.Кузмин, О.Мандельштам, И.Северянин, В.Маяковский, Н.Клюев.
Известно, что на 20 февраля 1919 года здесь планировался грандиозный «Вечер поэтов» с участием А.Блока, А.Белого, В.Брюсова, С.Есенина, Н.Гумилева, А.Ахматовой и др. Произошло ли это событие, или оно так и осталось в планах доподлинно не ясно.
Известным остается то, что «Привал комедиантов» постепенно превратился в дорогущий
ресторан, который после всех событий сам собой закончился в 1919 году.
А великолепные залы затопило наводнением в 1924 году, уничтожив
уникальные росписи.
Из значительных достижений этого кабаре Петебурга, в том числе, можно назвать и рождение российского
кукольного театра. Именно в этом подвале Б.Пронина в 1916 году энтузиасты Ю.Слонимский и А.Сазонова
выступают со своим домашним театром марионеток. Эти люди принесли в
Россию то, что было в то время ожидаемо – вместо людей, играющих кукол,
на сцене «Привала» появились куклы, которые играли в людей. Б.Пронин, вдохновленный этой идеей, даже разрабатывает первую в нашей стране концепцию детского театра.
А
сам дом Адамини пережил своих великих квартирантов российского модерна,
был значительно поврежден во время войны в 1941 году, после
восстановлен. На нем сейчас имеются несколько мемориальных досок – здесь
жили уже советские литераторы – Ю.Герман и В.Панова. А в подвале сейчас
находится клуб и даже восстановлены прежние росписи стен. В этом
арт-кафе, так же как в «Собаке» собирается артистическая и
художественная молодежь.
|